Co je to kontrabas a jak zní?

Hudební nástroje jsou prezentovány v široké škále. Jednou z největších strun je kontrabas, který má široké uplatnění. Takový nástroj se používá v symfonických orchestrech, v jazzu a soudobé hudbě. Je třeba poznamenat, že nástroj byl vytvořen před třemi stoletími a dodnes je aktuální, protože dává bohatý a hluboký zvuk, se kterým se každá skladba stane jedinečnou. Hudebníci si všímají širokých technických a stylových možností, které tento nástroj poskytuje. V článku uvedeme popis kontrabasu, jeho odrůd, dáme doporučení pro ladění a také povíme o historii jeho vzniku.

Nástroje, které patří do skupiny houslí, mají své vlastní rozdíly, nicméně kontrabas nebyl nikdy považován za standardní ve své formě. Tento smyčcový smyčcový nástroj, vyrobený z ostřílených dřev, je navržen tak, aby připomínal konvenční kytaru s hmatníkem. Kromě standardní ozvučnice a boků s krkem a rameny má otvory pro rezonátory a stojany. Charakteristickým rysem tohoto produktu je, že se v něm používají pouze silné struny. Často jsou vyrobeny z oceli, syntetických materiálů nebo katgutu, vždy však opletené mědí nebo stříbrem. Kontrabas vypadá efektně.

Ke hře potřebujete smyčec, který se dodává v různých velikostech podle typu.

Moderní umělci používají různé typy luků, nicméně existují určité rozdíly v technice aplikace. Francouzský výrobek musí být držen nahoře, zatímco palec musí být pod hůlkou, na rozdíl od německého, který se drží na boku, a prst na základně.

Co se týče rozměrů kontrabasu, ty jsou různé. Výška největšího je 1,8 m a nejmenšího je jako violoncello. Stojí za zmínku, že tento parametr se mění díky věži, která se používá jako podpěra. Ve 30. letech dvacátého století byly poprvé vytvořeny elektronické kontrabasy, jejichž hmotnost byla mnohem menší, což zjednodušilo přepravu. Za tuto dobu se však výroba hudebního nástroje zdokonalila, a tak se nám dnes předkládá optimální měřítko.

Je zajímavé seznámit se s historií vzniku tohoto hudebního nástroje, která začala v renesanci. Nutno podotknout, že jako první se objevila kontrabasová viola, která se stala její předchůdkyní. Před čtyřmi stoletími se ze zvířecích střev vyráběly struny, ale jejich tahání nebylo snadné, a tak řemeslníci vynalezli zařízení, které mělo převody a ladičky. Ovinování měděným drátem je inovací. Tím se struny ztenčily, takže je hudebníci snáze uchopili a smyčce se snadněji pohybovaly.

Zpočátku byl tvar kontrabasu značně objemný, takže bylo nutné provést změny parametrů bez ztráty nízkého zvuku. Dnes je velikost moderního nástroje ¾ jeho předchůdce. Problém nedostatečného zvukového výkonu se ale nevyřešil, a tak řemeslníci vytvořili nový celek, který vypadal jako houslová skupina.

Model kontrabasu prošel mnoha změnami... Zpočátku to připomínalo violoncello, ale postupem času se obrysy těla promíchaly, v důsledku toho byla nakonec určena velikost nástroje. Moderní výrobci nemění pravidla mistrů-zakladatelů. Němečtí tvůrci vyráběli jednotky, kterým se říkalo „pivní basa“, protože na tento nástroj často hráli během venkovských prázdnin v různých zařízeních. Produkt byl v každé zemi nastaven jinak. Například italští a angličtí hudebníci to dělali na čtvrtiny, francouzští hudebníci na pětiny.

Konec 18. století je významný tím, že tento hudební vynález začaly aktivně využívat hudební soubory po celé Evropě. Tehdy začali hrát sólově na kontrabas.

Jedním z hudebníků byl Beethovenův přítel Dragonetti, jehož technika hry byla označována za revoluční objev. Za virtuosa byl považován i italský dirigent a skladatel D. Bottezini. Byl to on, kdo objevil nové techniky výkonu a zvýšil úroveň hraní.

Možná je kontrabas jedním z mála nástrojů, který prošel vážným vývojem. V minulém století se začaly vyrábět 4- a 5-strunné produkty, které díky pohodlnému designu rychle vytlačily předchozí nástroje. Zajímavostí je, že k provedení Wagnerových děl je nutný pětistrunný kontrabas, ale pro jazz jsou vhodné nástroje se 4 strunami, tvarem se podobají violoncellu.

Přestože se šířka kontrabasu výrazně liší od parametrů ostatních strunných nástrojů, mnoho lidí se mylně domnívá, že jeho zvuk by měl být hrubý a hlasitý. Abychom tyto fámy vyvrátili, je třeba poznamenat, že zabarvení výrobku je velmi krásné, má specifické a jedinečné zbarvení. Při popisu zvuku můžete použít epiteta jako bohatý, měkký, hustý, sametový, v některých dílech může připomínat hlas. Z celé skupiny strun, které se v symfonickém orchestru používají, vydává kontrabas nejnižší zvuk – vytváří určitý základ pro celou skladbu.

Rozsah hudebního nástroje sahá do 4 oktáv, ne více, ale skutečný virtuos z něj dokáže vydolovat i vysoké zvuky, vše záleží na zručnosti.

Je třeba poznamenat, že použití takového nástroje je poměrně obtížné kvůli jeho velikosti. Ruce hudebníka by měly být velké a prsty by měly být dobře natažené. Často je mezi pozicemi velká vzdálenost, takže rychlé pasáže se skoky nejsou dostupné každému. Skuteční virtuosové však dokážou z tohoto nástroje vymáčknout vše, předvádějí slavný „Let čmeláka“ nebo díla N. Paganiniho, která se vyznačují rychlým tempem.

Každý hudební nástroj je rozdělen do několika druhů, kontrabas není výjimkou. Smyčcový nástroj, který kombinuje vlastnosti akustického kontrabasu a elektronických prostředků, se nazývá elektrický kontrabas. Má klasický zvuk, ale využívá inovativní moderní technologie, díky kterým najde uplatnění i v nahrávacích studiích. Na nástroji je instalován snímač, který přenáší chvění strun a těla.

Charakteristickým rysem této jednotky je její velikost, která je několikanásobně menší než u klasického. Díky elektronickým gadgetům můžete získat zvukové efekty, které přinášejí do představení něco nového. Co se týče měřítka elektrického kontrabasu, ta se liší podle modelů. Některé produkty mají 42 palců, což je rovných 106 centimetrů, což jsou obdoby akustických nástrojů, jiné mají parametry jen 76 centimetrů, připomínajících violoncello nebo baskytaru.

Mistrovský kontrabas je jedinečný nástroj, na jehož tvorbě pracují skuteční profesionálové... V tomto případě lze zohlednit osobní požadavky a přání hudebníka. Specialista pečlivě vybírá materiál pro palubu a krk, stejně jako kování a všechny komponenty, aby vytvořil jedinečný celek. Tento typ nástroje je mnohem dražší než standardní, proto jej volí virtuosové a světově uznávaní hudebníci.

Kontrabas v ceně do skupiny povinných nástrojů pro komorní a symfonické orchestry, bez toho nemůže být dílo dokončeno. Důvodem vzniku byla potřeba zdvojení basových partů, které hrají violoncella. Díky kontrabasu vzniká harmonický a jasný základ, zvuk se stává bohatším a rytmičtějším. Zpočátku byl v orchestrech pouze jeden takový nástroj, ale dnes světové skupiny používají až 8 strun.

Netřeba dodávat, že kontrabas se začal aktivně používat ve vojenských orchestrech, je relevantní v jakémkoli žánru, ať už je to blues, country, jazz, rock and roll nebo dokonce tango, nemluvě o populární hudbě. Koncerty mnoha kultovních skupin se neobejdou bez orchestru, ve kterém je vždy přítomen kontrabas.

Nástroj je velmi žádaný ve skupinách s jazzovým směrem, mají většinou malou skladbu, proto je hudebníkovi poskytnuto sólo k předvedení harmonického basu.

Dnes se ve světě hudby objevilo mnoho stylů - soul, funk, fusion, pro jeho provedení je nutná speciální technika, kterou dokážou poskytnout pouze kontrabasisté.

První interpret D. Dragonetti, který představil světu koncem 18. století sólový part, dokázal virtuózní dovedností odhalit možnosti tohoto nástroje. Po něm to začali dělat skladatelé jako A. Mishek, P. Bottezini, V. Volkov, E. Meyer a mnoho dalších. Dnes najdete bohatý repertoár tohoto hudebního nástroje, který ve své tvorbě používali N. Kapustin, V. Bruns, K. Dittersdorf, I. Haydn.

Pro každý hudební nástroj výrobci uvolňují bohatá sada různých komponentů a doplňků, které plní svůj úkol... Můžete například najít kontrabasové pouzdro nebo pouzdro pro bezpečné skladování a úspěšnou přepravu. Uvnitř může být samostatná kapsa na poznámky a příslušenství, jako jsou struny. A také nedílnou součástí každého strunného a drnkacího nástroje je držák a dřevěný stojánek, bez kterého se žádný muzikant neobejde. Díky těmto doplňkům je hra na kontrabas maximálně pohodlná a příjemná a některé zajišťují dlouhou životnost výrobku.

Než začnete hrát na jakýkoli strunný nástroj, musíte jej naladit.

Aby kontrabas zněl tak, jak chcete, a harmonicky splýval s ostatními nástroji v orchestru, je nutné ladění. Mnoho lidí používá vyhrazený tuner - jedná se o jednoduché, ale zároveň výkonné zařízení, s jehož pomocí si můžete poslechnout skutečný zvuk strun samostatně a správně jej vyleštit. Chromatické zařízení má několik různých barev a je vybaveno tlačítky, která charakterizují struny nástroje. S takovým zařízením si můžete zjednodušit ladění, aniž byste pustili kontrabas.

Umístění prstů a rukou hraje důležitou roli, takže pokud s nástrojem začínáte, první věc, kterou musíte udělat, je dozvědět se o něm. Takže ukazováček levé ruky bude v tomto případě první, respektive prostřední - druhý a tak dále. Ke hře se používají pouze tři prsty, protože se bavíme o čtvrtém ladění.

Pozice je prstoklad, kde jsou prsty v určité výšce.... Každý řetězec má svůj vlastní počet pozic, obvykle 7, ale může jich být i více. Tlakem se délka vibrující části struny zkracuje, takže frekvence stoupá, což má za následek vysoký zvuk.

Orchestrální hmatník používá 1-4 pozice (první, druhý a čtvrtý prst), u širších se zapojuje i třetí prst, krajní zakrývají malou tercii. Struny, které nejsou upnuté, se nazývají otevřené struny, takže se v prstokladu označují nulou.

Můžete se naučit hrát na kontrabas sami, ale bude to vyžadovat mnohem více času a úsilí.

Pokud jde o pozici pravé ruky, drží luk. To lze provést dvěma způsoby, které byly zmíněny výše. Německý systém zahrnuje držení zařízení ze strany, protože bota je širší, palec musí být umístěn na hůlce. Ale francouzská metoda má rozdíl v umístění smyčce nahoře, připomínající úchop violoncella, respektive palec je umístěn pod holí.

Smyčec můžete vést různými způsoby, vše závisí na žánru skladby, zde je důležité vzít v úvahu charakter, témbr zvuku, sílu a frázování.Často se hudebníci při hře dotýkají struny prsty, říká se tomu pizzicato, což je důležité pro sólové party.

Kontrabas klasického typu má proto velké tělo polohu přídě lze jen stěží nazvat vhodnou. Z toho vyplývá, že hraní vyžaduje úsilí. Někteří muzikanti používají speciální stojany, někdo sedí na židli a umístí nástroj dopředu, někdo rád hraje ve stoje – každý muzikant má svůj vlastní elán.

Při hudbě tanga je nutné střídat úklony a příjem pizzicata, ale pro jazzové, bluesové kousky se hodí výjimečně virtuózní hra na strunu.

A ještě pár zajímavých a poučných informací o tomto strunném a drnkacím hudebním nástroji a jak mnohé překvapil. Na baskytaru elektronického typu, která je navíc vybavena čtyřmi strunami, bez problémů zahraje většina kontrabasistů. Tento hudební nástroj si v polovině minulého století získal mezi skupinami obrovskou oblibu.

Slavný umělec B. Jones byl při svém vystoupení v roce 1911 chytrý, když mu praskla smyčec. To hudebníkovi nevadilo a pokračoval v provádění své části prsty, tehdy byl poprvé objeven jedinečný zvuk pizzicata.

Počátkem roku 1600 vystupoval v jednom z německých měst polský hudebník, jehož kontrabas byl vysoký 4 metry, takže se mu říkalo octobas. „Goliáš“ je jedním z nejstarších nástrojů, který se dochoval do naší doby, a dnes jej můžete vidět v muzeu v Londýně. Jeho výška je více než 2,5 metru a jeho šířka je o něco více než metr. Svým tvarem připomíná violu da gamba, ale strany jsou o něco větší.

Na jedné z výstav v Paříži byla předvedena třístrunná oktobas, kterou v roce 1855 vyrobil francouzský mistr. Tento exponát je k vidění v muzeu konzervatoře. Jedná se skutečně o gigantický exemplář vysoký 4 metry, ovládání se provádí systémem páka-pedál. O praktičnosti nástroje samozřejmě není třeba hovořit, jde tedy o ukázkový příklad originální jednotky. Ale ve skutečnosti to není jediný obrovský kontrabas na světě rekordní parametry dosahují 5,55 m na výšku a 2,13 m na šířku.

Je logické, že kvůli velkým rozměrům i obyčejného kontrabasu se mohou naučit hrát jen dospělí, ale dnes existují nástroje, které jsou vhodné i pro sedmileté muzikanty. Během prohibice ve Státech se k výrobě kontrabasů používal hliník, takové nástroje používaly vojenské kapely.

Pro kapely, které často vyrážejí na turné, výrobci nabízejí přístroje v kompaktní velikosti, vybavené odnímatelným krkem. Zároveň se kvalita zvuku produktu nijak nemění a pro přepravu je to docela pohodlné.

Náklady na nejdražší kontrabas dosahují téměř 25 tisíc dolarů, protože je vyroben z kořeněného dřeva.

Nyní víte mnohem více o kontrabasech, jejich vlastnostech, historii vzniku a odrůdách. Je to úžasný hudební nástroj s jedinečným zvukem, který vzrušuje ducha. Spolu s dalšími členy symfonického orchestru mohou interpreti přinášet světu úžasnou hudbu.