Hudební nástroje

Co je mandolína a jaký je nástroj?

Co je mandolína a jaký je nástroj?
Obsah
  1. co to je
  2. Příběh původu
  3. Přehled druhů
  4. Zvuk
  5. Použití a repertoár
  6. Příslušenství
  7. Jak nastavit?
  8. Zajímavosti

Mandolína je jedním z nejznámějších strunných nástrojů v Itálii, Španělsku a dalších západoevropských zemích. Za dobu existence tohoto nástroje se objevilo mnoho jeho odrůd. Nejoblíbenější a nejběžnější modely mandolíny jsou neapolské a lombardské. Na mandolíně můžete reprodukovat dlouhý zvuk jedné noty pomocí techniky tremolo a speciální techniky hry.

co to je

Pochoutka z mandolíny ke strunným drnkacím nástrojům je to loutnový poddruh z třídy chordofonů. Lze jej považovat za italský národní hudební nástroj. Oválné tělo nástroje funguje jako rezonátor. Klasický tvar těla je hruškovitý. Je k němu připevněn krk s 18 pražci (počet se může lišit podle typu). Počet strun se pohybuje od 8 do 12 a závisí na modelu nástroje. Využívá kovové struny, které se táhnou po celé délce krku a těla. Nejběžnější ladění je G3-D4-A4-E5. Speciální struktura mandolíny umožňuje hudebníkům efektivně využívat techniku ​​tremolo.

Tělo nástroje je vyrobeno z tvrdého dřeva. Žebra se nejčastěji vyrábí z palisandru, javoru nebo třešně. A pro rezonanční desku používají smrk nebo cedr. Klasické modely mají horní část ve tvaru slzy, která je plochá, zatímco spodní část je obvykle mírně konvexní. Tento tvar poskytuje nejjemnější a nejjemnější zvuk nástroje. Jiné formy dávají ostřejší zvuk. Rozměry pouzdra se liší v závislosti na modelu. Průměrná velikost nástroje je cca 60cm, většinu (33-35cm) tvoří tělo a zbytek tvoří krk s kolíčky na špičce.

Krk je vyroben z javoru, cedru nebo modřínu a hlava je vyrobena z kovu. Za starých časů se vyráběl ze slonoviny nebo velmi pevného dřeva. Děliče pražců na hmatníku jsou k dispozici také v barvě slonové kosti nebo kovu. Stojan na hmatník lze posouvat, není zajištěn. Jeho posunutím docílíte přesnějšího ladění nástroje. Noty pro mandolínu jsou psány v houslovém klíči. Jsou podobné skutečnému zvuku. Na nástroj můžete hrát akordy.

Tabulátory (tabulatury) se k tomu píší stejně jako kytarové. Téměř všechny tabulatury napsané pro jiné struny lze použít pro hru na mandolínu.

Příběh původu

Za rodiště nástroje lze považovat Itálii. Mandolína pochází ze starověkého arabského nástroje oud. Poprvé se objevil kolem 17. století. Byl to milánský model, měl 4-6 strun a měl tvar klasické loutny. Poté se změnil jeho tvar a technické vlastnosti. Nakonec v roce 1835 získal svůj hotový vzhled, který si zachoval dodnes. Od té chvíle bylo možné instalovat kovové struny. Velikost nástroje se zvětšila, počet pražců na krku vzrostl na 17. Moderní podobu nástroje vytvořila hudební rodina Vinachia z Neapole. Vytvořili zakřivenou rezonanční desku a začali nástroj ladit po kvintách (jako housle). Název tohoto modelu (neapolská mandolína) vyšel z názvu města.

Právě ona je považována za klasický nástroj. Od letošního roku si stále větší oblibu získávají neapolské soubory a tria, která hrají toskánské lidové písně za krásného doprovodu mandolíny. Dnes se dokonce mezi takovými soubory a vokalisty každoročně konají hudební soutěže. Takové soutěže se zúčastnil slavný T. Kottrau s písní Santa Lucia za doprovodu mandolíny. Jedna originální mandolína vyrobená rodinou Vinachia je stále v Britském muzeu a pochází z roku 1744. První modely nástroje jsou k vidění v muzeích v USA, Itálii a Španělsku.

Slovo „mandolína“ pochází z názvu dalšího podobného nástroje – mandoly. Mandola je rozměrově větší, proto se její menší variantě lidově říká mandolína.

Od 17. století se mandolíny hrály v orchestrech při provádění oper a kantát. Mandolína si rychle získala oblibu díky svému neobvyklému zvuku. Začali psát sólové party pro nástroj v koncertních programech. V Paříži začali vydávat sbírky hudebních děl speciálně pro tento nádherný nástroj a byly tam zařazeny i vokály.

V Rusku se mandolína objevila kolem roku 1785 (v Petrohradu a Moskvě), ale oblibu si nezískala. Hrávaly se na něm serenády, ale v Rusku v té době nebyly, takže mandolína nebyla žádaná. Poprvé byla mandolína přivezena do Ruska divadelními mrtvolami z Itálie. Blíže k roku 1880 se rozšířil nejprve v evropské části a poté po celém Rusku. Mandolína se začala zařazovat do repertoárů oblíbených hudebních večerů. Vznikla společnost Mandolína. V roce 1900 začala výroba samoučných knih a not. Byly orientovány na mandolínu a domru, které jsou si podobné ve výšce i rozsahu. Od roku 1926 byla v továrnách po celé republice zavedena vlastní výroba nástrojů. Byl dokonce vyvinut nový model s dvojitým horním deckem, který zlepšil zvuk nástroje.

Přehled druhů

Klasickým typem mandolíny je neapolský model s 8 strunami (4 páry strun). Získal nejširší distribuci po celém světě. Ale jiné typy jsou široce používány hudebníky různých žánrů. Všechny modely lze rozdělit do 2 skupin: A-style a F-style.

  • Modely ve stylu A mají oválný tvar s klenutými prvky, díky čemuž vypadají jako malá kytara nebo housle.Vršek je plochý, často s řezbami. Tyto mandolíny jsou oblíbené u folkových a keltských hudebníků. Jsou vhodné i pro klasickou hudbu.
  • Modely ve stylu F (Florentine) mají římsu ve spodní části ozvučné desky. Tyto výstupky pomáhají hudebníkům pohodlně umístit nástroj, když sedí. Takové nástroje jsou oblíbené u country hudebníků. Na základě tohoto tvaru byly vyvinuty další modely mandolíny: jak klasický osmistrunný kapkovitý tvar, tak řešení jiných tvarů s velkým počtem provázků.

Všechny oblíbené modely se liší tvarem těla, velikostí, počtem strun a roztečí. Každý model má svůj vlastní jedinečný zvuk: může být hluboký, měkký nebo neuvěřitelně jasný.

  • florentský... Má 5 párových strun a tvar těla se liší od neapolského modelu.
  • Milán... Má 6 párových strun. Nalaďte tuto variaci o oktávu výše než klasický nástroj. Jinak je to obdoba klasického modelu mandolíny.
  • sicilský... Dalším jménem je mandriola. Má 8 strun a je považována za středoevropskou verzi. Osmistrunný model se rozšířil mezi národy Mexika a je určen pro provozování lidové hudby.
  • portugalština... Model má ploché tělo s rezonátorovými f-otvory (jako housle). Její zvuk je ostřejší. Tuto mandolínu často používají lidoví hudebníci v Irsku, Anglii a Brazílii.

Zvuk

Zvuk mandolíny je velmi jemný a hluboký, ale rychle odeznívá. Sametový zvuk je obzvláště hluboký. Struny na mandolíně jsou uspořádány do párů, je zvykem trsátkem na ně narážet shora dolů a zpět... Na mandolínu lze hrát na mnoho strun: tremolo, legato, trylek, vibrato a glissando. Zvuk ze struny na mandolíně rychle doznívá. Pokud tedy potřebujete zahrát dlouhé tóny, používá se technika tremolo.

Tak se muzikantům daří prodlužovat zvuk not. Rychle se opakující provedení jedné noty se spojí do jednoho dlouhého zvuku. Mandolína zní svérázně, lze ji použít jak pro sólový výkon, tak v ansámblu s jinými smyčcovými nástroji.

Nejčastěji se používá k provádění lidových písní, v USA se používá spolu s banjem v bluegrassu. Zvuk mandolíny vnáší do hudebního díla zvláštní chuť.

Použití a repertoár

Mandolínu lze použít mnoha různými způsoby, protože je to poměrně univerzální nástroj. Můžete na něm hrát sólový part nebo doprovázet zpěváka. Je velmi běžné vidět mandolínu v souborech, smyčcových triích a dokonce i ve velkých orchestrech. Vše záleží na hudebním žánru a skladateli. Zpočátku byl nástroj používán k provádění italských lidových melodií. Později se začal používat v souborech, vznikala tria a kvarteta s různými drnkacími nástroji nebo pouze s mandolínami pro akademický výkon. Mandolína se mezi jazzovými a keltskými interprety rozšířila ve 30. letech minulého století. Velmi často nástroj používají interpreti country a folku.

Zvuk mandolíny je slyšet i mezi rockovými muzikanty (Led Zeppelin, R. E. M, Blackmore`s Night). Část nástroje hráli kytaristé ve skupinách, bylo natočeno mnoho ikonických singlů. Když mnoho rockových hudebníků začalo používat k provádění své hudby mandolíny, byla elektrická variace vyvinuta v USA. Stalo se tak ve 30. letech XX. Na těle elektromandolíny není žádný zvukový otvor, ale jsou instalovány snímače. Některé modely mají přídavnou strunu (elektromandolina s prodlouženým dosahem). Rockovou skupinu "Aria" lze odlišit od ruských umělců. Mandolína je slyšet v hitu Paradise Lost.

Pro klasickou hudbu je nejvhodnější neapolský model mandolíny, pro ostatní žánry si můžete vybrat jakýkoli model, který se vám bude pohodlně hrát. Mandolína je v jazzu velmi často využívána nejen amatéry, ale i profesionály. Jeho neobvyklý zvuk obohacuje jazzové kompozice a design těla usnadňuje improvizaci. Speciální koncerty pro mandolínu napsali slavní skladatelé minulosti: Vivaldi, Lecce, Pergolesi, Kaufmann a mnoho dalších. Mozart, Verdi a Schoenberg používali mandolínu ve svých operách a dalších dílech. Krásný jemný zvuk nástroje dnes přitahuje mnoho skladatelů a hudebníků.

Příslušenství

Je zvykem hrát na mandolínu trsátky různé tloušťky a velikosti. Hloubka a jas zvuku nástroje závisí na trsátku. Pro začátečníky může být zpočátku obtížné držet se tlustého trsátka, protože to vyžaduje určité úsilí a zvyk. Velmi oblíbené jsou trsátka z želvích krunýřů. Dnes je většina těchto mediátorů vyrobena ze syntetických materiálů. Plektrum je nezbytným doplňkem tohoto nástroje. Je velmi obtížné hrát s prsty. Mnoho lidí používá konvenční trsátka určená pro hru na kytaru. Ale někteří výrobci vyrábějí lektra speciálně pro mandolíny.

Běžnou akustickou mandolínu lze proměnit v elektrickou. Chcete-li to provést, musíte na nástroj nainstalovat snímač. Nevyžaduje vrtání otvorů pro montáž upevňovacích prvků. Vše se snadno instaluje a v případě potřeby demontuje. Ve specializovaných prodejnách snadno seženete sady strun speciálně pro mandolíny s pokovením (fosforový bronz, monel kov, postříbřený kov) různých tlouštěk, ladící sady, ořechové matice. Struny by se měly měnit pravidelně, přibližně jednou za měsíc a půl při mírném používání. Pokud hrajete každý den pár hodin nebo vystupujete na koncertech, pak musíte struny měnit častěji. Opotřebované rezavé struny se rychle stanou nestabilními a při aktivním hraní se mohou snadno zranit.

Kupte si pouzdro na mandolínu pro snadné přenášení. Potahy jsou nejčastěji vyrobeny ze silného nylonu. Při výběru pouzdra zvažte tvar vaší mandolíny (plochý nebo vypouklý). Pro nošení na pouzdru jsou k dispozici boční popruhy. Pro domácí skladování můžete použít stojany na nářadí nebo nástěnné držáky.

Ladička (chromatická) je užitečná pro ladění vašeho nástroje. S jeho pomocí můžete přesněji naladit každou strunu jednotlivě, poslechnout si jejich zvuk a zkontrolovat správnost naladění.

Jak nastavit?

Správné nastavení mandolíny není jednoduché, zvláště pro začátečníky. Je lepší to udělat pod vedením mistra. Ladění mandolíny (neapolský model) je stejné jako ladění houslí: G, D, A, E. Spárované struny nástroje jsou laděny unisono. To znamená, že správně naladěný nástroj bude mít 2 páry od každé noty. Pokud je mandolína držena správně, nejvyšší tón E bude na spodní struně. Zpočátku to bude těžké, pro začátečníky je těžké rozeznat, která ze spárovaných strun zní špatně. Nejprve nalaďte struny samostatně a poté na ně zkuste hrát společně.

Nejprve musíte naladit druhou strunu v rozsahu A. Poté se upne na sedmém pražci a první struna se naladí unisono. Třetí a čtvrtá struna by měla být držena dole na 7. pražci a naladěna, třetí v souzvuku s druhým a čtvrtá v souzvuku s třetím. Tento způsob konfigurace je považován za klasický. Někdy jsou spárované struny naladěny na různé výšky, toto se nazývá cross-tuning. Kytaristé mohou naladit mandolínu a kytaru, aby získali podobný vzor pražců.Pokud uvažujete o mandolíně jako o součásti kytary, pak to budou spodní 4 struny, ale v opačném pořadí. Vzory prstokladu napsané pro kytaru se čtou stejným způsobem.

Při správném ladění je třeba vzít v úvahu umístění strun na ladicích kolíčkách. Struny pro G a D jsou připevněny k horním ladičkám, zatímco struny A a E jsou připojeny ke spodní řadě. Začněte ladit od horní ladičky, která je vám nejblíže, a poté postupujte po hmatníku po směru hodinových ručiček, tedy posouvejte tóny nahoru. Při instalaci nových strun na nástroj mějte na paměti, že mohou mírně ohnout krk. Proto nejprve přibližně nalaďte tóny, nenatahujte úplně všechny struny. Dejte hmatníku a strunám čas, aby se konečně vytvarovaly (struny jsou narovnané a natažené a krk je mírně ohnutý). A teprve poté pokračujte v jemném ladění pomocí tuneru. Pokud jsou nové struny okamžitě zataženy a snaží se přesně naladit, odskočí od ladicích kolíků. To může vyžadovat spoustu času, úsilí a trpělivosti.

Zajímavosti

Nyní se pojďme podívat na některá zajímavá fakta související s mandolínou.

  • Mandolíny vyráběl i slavný houslař A. Stradivari. Dnes zbyly od tohoto mistra pouze 2 nástroje. Jeden z nich je uložen v Dakotském národním muzeu hudby.
  • Klasické neapolské mandolíně se kvůli tvaru těla velmi často říká „cibule“.
  • V mnoha sovětských filmech a karikaturách můžete slyšet zvuk mandolíny. Nejznámější z nich je „The Adventures of Pinocchio“.
  • Italská královna Margarita Savojská velmi ráda hrála na mandolínu. Dokonce pro ni vyrobili personalizovaný nástroj.
  • Mandolíně se také říká pohodlné struhadlo na krájení zeleniny.
bez komentáře

Móda

krása

Dům