Hudební nástroje

Co jsou akordeony a jak je ladit?

Co jsou akordeony a jak je ladit?
Obsah
  1. co to je
  2. Historie stvoření
  3. Přehled druhů
  4. Populární modely
  5. Příslušenství a komponenty
  6. Kritéria výběru
  7. Přizpůsobení
  8. Jak se učíš hrát?

Housle znějí pronikavě a posluchače okamžitě přitahují. Klavír zní vznešeně a překvapí nečekanou změnou charakteru. Trubka produkuje brilantní zvuk, který je vzrušující a náročný. No, knoflíková harmonika je vícehlasý nástroj, schopný opakovat zvuk svých „bratrů“, obratně je napodobovat a být tedy zajímavý pro posluchače i hudebníka.

co to je

Nástroj s tímto názvem existuje pouze v Rusku a některých sousedních zemích. Po celém světě se mu říká knoflíková harmonika, a to právem. Knoflíkový akordeon a akordeon nejsou nástroje ze stejné skupiny, jedná se o jeden a tentýž nástroj s určitým rozdílem ve struktuře. Princip hry ale zůstává stejný.

Definice knoflíkového akordeonu zní takto: je to ruský tradiční (ale objevil se před více než stoletím) nástroj chromatického typu. Nejednou se jim říkalo minivarhany, protože podobnost zvuku obou produktů je zřejmá. Knoflíkový akordeon má řady kulatých tlačítek na pravé a levé klaviatuře.

Patří k nejmodernějším pneumatickým klávesovým nástrojům. Má 12stupňovou stupnici, tvarovanou ve stejném temperamentovém klíči. Hudební nástroj je uspořádán následovně: jeho dvě strany jsou spojeny kožešinou - komorou pro vstřikování vzduchu. K povrchu jsou připevněny celuloidové podložky, kožešinová komora je přelepena žulovou kompozicí a speciální lepenkou, vyztužena kovovými sponkami a pochromovanými rohy.

Na pravé straně knoflíkové harmoniky je 51-61 kláves. Na levé straně jsou malá tlačítka, jejichž počet se může vyšplhat až na 120. Zařízení lze udržet na váze díky ramenním popruhům.Hudebník ovládá pohyb srsti během hry.

Zvuk vytvářejí kovové jazýčky (říká se jim hlasy). Jsou v souladu. Lamely jsou rámy s kovovými jazýčky a takové zařízení se obecně nazývá rezonátor. Hlasitost určuje amplitudu kmitání jazýčku.

Samotný umělec ovlivňuje hlasitost a tlak na srst: čím silnější a intenzivnější, tím hlasitější je hra.

Rozsah tohoto nástroje je široký, zvuk bohatý, takže umí sólovat. Zabarvení je barevné, ztenčení jemné, zvuk bohatý a melodický. Nástroj umožňuje hrát jemné romantické melodie, ale „neodmítne“ ani vážný dramatický repertoár.

Hrají na něj ženy i muži, v dětských hudebních školách je považován za jeden z hlavních nástrojů. Mnoha lidem se líbí především estetická stránka – jak vypadá hráč na harmoniku při vystoupení. Někteří rodiče jsou zmateni těžkopádností nástroje, ale dětská knoflíková harmonika váží méně než dospělý, takže se není čeho bát.

Historie stvoření

Vzhledem k tomu, že knoflíková harmonika je ve skutečnosti harmonika, její původ je na stejném místě jako počátky vynálezu akordeonu. A jsou spojeny se jmény talentovaných mistrů - Františka Kirchnera a Friedricha Buschmanna. Ne, nepracovali ve dvojici, každý sám vymyslel nástroj, který se co nejvíce přibližoval akordeonu (včetně jeho tlačítkové variace).

V roce 1787 Kirshner učinil objev – navrhl vyrobit hudební nástroj fungující na principu kmitání kovové desky ve sloupci vzduchu. Vzduch byl vháněn dovnitř kožešinovou komorou. Nejenže to navrhl, ale také vytvořil první příklady hudební konstrukce. Bushman také začal ve svém vynálezu od kmitajícího jazyka, jen ten byl součástí ladičky, kterou mistr vynalezl pro ladění varhan. A tak při řešení úplně jiného problému vytvořil mladý vynálezce zařízení s kožešinou a váhou, které předurčilo vzhled harmoniky a ve výsledku i knoflíkové harmoniky.

V roce 1829 Kirill Demian, výrobce varhan z Maďarska, vynalezl hudební konstrukci s jazyky a kožešinovou komorou. Využil základnu Bushman, ale modernizoval ji. Nástroj se skládal ze dvou částí - nezávislých klaviatur - a kožešinového pásu v jejich spojení. Pravá klaviatura měla sedm kláves, což na zahrání melodie stačilo. Vlevo je bas. Demian si nechal patentovat vynález zvaný akordeon. Nástroj se začal sériově vyrábět a brzy skončil v Rusku.

V roce 1830 Ivan Sizov, puškař z provincie Tula, koupil na veletrhu na tehdejší dobu exotickou harmoniku. Doma to rozebral, zařízení se ukázalo jako jednoduché. Při pohledu na akvizici si řemeslník dokázal vytvořit svůj vlastní nástroj, kterému se začalo říkat akordeon. A brzy ve městě se harmonika začala vyrábět v továrně. Proces byl zahájen: mistři mezi sebou soutěžili ve výrobě dokonalého akordeonu. Tula je ale stále považována za značku kvality. Akordeony jsou tedy také předchůdci knoflíkové harmoniky.

Harmonie je laděna diatonicky, lze ji hrát pouze dur nebo moll. Uspořádat hudební svatbu, lidové slavnosti, zahrát něco něžného na palandě, takový nástroj stačí. Harmonie byla mezi lidmi oblíbená, měla jednoduchou stavbu, proto ji zvládli obyčejní lidé i bez hudebního vzdělání.

V roce 1907 vyrobil Peter Sterligov z Petrohradu svůj akordeon, který měl již chromatickou stupnici. Tak se objevil knoflíkový akordeon. A jeho název je poctou památce Boyana, starověkého ruského vypravěče. Původ knoflíkové harmoniky ve své obvyklé podobě odkazuje právě na počátek 20. století. Nástroj si získává na popularitě, lidé ho milují.

Od písní a lidových písní až po vážné klasiky - knoflíková harmonika jde sebevědomě tímto směrem, zrodila virtuózní akordeonisty a sebevědomě se stala jedním z nejoblíbenějších a nejoblíbenějších nástrojů v Rusku.

Přehled druhů

Akordeon, který nenahrazuje celý orchestr, promlouvá mnoha svými hlasy. A nástroje jsou různé – velká knoflíková harmonika a malá, třířadá, čtyřřadá, pětiřadá, šestiřadá.

Žákovské a orchestrální

Pro amatérské akordeonisty i pro ty, kteří nástroj teprve ovládají, jsou vybrány jednoduché knoflíkové akordeony. Liší se počtem tlačítek na obou klávesnicích. Úkolem studentské harmoniky je učit se, ovládat hru, poznávat možnosti a nic víc.

Nejjednoduššími zástupci této kategorie jsou semi-bayany. Počet oktáv v nich je minimální (na pravé klaviatuře), stejně jako počet řad s hotovými akordy vlevo. Hmotnost a rozměry těchto modelů jsou předvídatelně sníženy.

Soubory / orchestry obvykle používají pravou klaviaturu nástroje. Orchestrální modely jsou jednohlasé a dvoudílné, podle počtu znějících plátků.

Živé verze často používají modely připravené ke hře. Od těch běžných se liší tím, že se v nich levá klávesnice dokáže přepnout do režimu hlasové pravé strany a funguje přesně tak, jak funguje. To vám umožní hrát dvě sólové části skladby současně. Samozřejmě, že takové "triky" může provádět pouze profesionál.

S obrácenou klávesnicí

Vše je zde jednoduché: levá a pravá strana hudebního nástroje jsou obráceny. Není to nejběžnější možnost, mnozí by se s takovým knoflíkovým akordeonem možná nikdy nesetkali. Jsou ale hudebníci, kteří preferují obrácené vzory. A nemusí to být nutně levák.

Témbr

Hlavním „trumfem“ těchto knoflíkových akordeonů je, že jsou schopny napodobit zvuk jednotlivých dechových nástrojů. Tak, pokud harmonika opakuje hlas voltorny, bude se nazývat tak - "harmonika-voltorna". A nechybí ani knoflíková akordeon-hoboj a knoflíková akordeon-trubka. To je skvělý nález pro malý orchestr, který díky takovému simulátoru umí hrát složité kusy. Repertoár plnohodnotného symfonického orchestru se právě kvůli imitátorům dechových nástrojů stává pro takové skupiny skutečnou metou.

Opět, Existuje i takový okamžik: většina vynikajících orchestrálních děl je napsána pro housle, klavír a další nástroje, což vede k obecné polyfonii. Akordeonové party jsou napsány na několika místech a nástroj se ukazuje jako neprávem nevyzvednutý. Musí se tedy stát imitátorem dechových nástrojů, ale tohle je pořád zvuk, a jaký zvuk.

Digitální

Digitální nástroje jsou známým atributem naší doby. Ale pokud jsou všichni dávno zvyklí na stejné syntezátory, digitální knoflíková harmonika pro mnohé zůstává jakýmsi podezřelým předmětem. Nehledě na to, že soutěže pro hráče na akordeon na tento konkrétní nástroj jsou již v plném proudu. A mnozí by se na to měli podívat blíže: například obyčejná profesionální knoflíková harmonika s pěti řadami bude vážit minimálně 13 kg. A pak je to všechno 18. Pokud na něm budete cvičit každý den, problémy se zády lze s jistotou předvídat.

Oproti tomu digitální knoflíková harmonika pro profesionály váží 8 kg, limitní hodnoty jsou 11 kg. A hrát to ve stoje je opravdová radost. Umělec necítí napětí, působí výrazněji, snáze drží. Není to výhoda, ale není to ojedinělá. Mechanická věda na digitálním přístroji je také zjednodušena. Muzikanti potvrdí, že mnoho kariér se neuskutečnilo kvůli tomu, že talentovaný umělec se v žádném případě nemohl vyrovnat dovednostem v běhání srsti a vše ostatní bylo bezchybné.

Digitální zařízení má senzor pro úpravu srsti, a to je možnost, to znamená, že si jej umělec může, ale nemusí vybrat.

Konečně, tento nástroj je připraven k použití, což rozšiřuje možnosti knoflíkového akordeonu v klasickém repertoáru. Pokud je akordeonista zároveň aranžér (byť alespoň v srdci), jistě takový instrumentální potenciál ocení. A vestavěné bicí sady v digitálním zařízení jsou působivé. Tento typ knoflíkové harmoniky je samozřejmě drahý.Ale přeci jen je určena profesionálům i těm, kteří to s hudebním úspěchem myslí vážně.

K seznámení s nástrojem, pochopení stupnice, rejstříků, akordů stačí žákovský knoflíkový akordeon. Ale kdo jde dál, ovládá různé druhy nástrojů – naučí se, co je celotaktová knoflíková harmonika, akordeon, basová harmonika.

Populární modely

Samotné hodnocení nestačí k popisu všech hodnotných nákupů modelu. Hodnocení závisí na tom, zda kupující hledá drahý nástroj, zda je zaměřen na domácí produkci nebo chce italský či německý nástroj, tečka.

Ale téměř každý seznam lídrů na trhu obsahuje následující modely.

  • Weltmeister Romance 703 70/96 / III / 5/3. Tento tlačítkový nástroj je k dispozici v několika barvách. Německá kvalita eminentní značky je nepochybná, je bezvadný ve zvuku, má jemné prostředí a je mimořádně oblíbená mezi profesionály.
  • Hohner Nova II 80 A. Značka s více než stoletou a půl historií. Doporučuje se pro výuku dětí středního oddělení hudebních institucí. Nástroj zní skvěle, struktura klávesových řad je optimální, na vnější straně krku je rejstřík, abyste mohli rychle přepínat dlaní pravé ruky.
  • Jupiter Lux (Barinovova továrna). Šestiřadá pravá klávesnice, 8 brad, ztlumení a zámek kláves, mnoho rejstříků. Je pravda, že poznamenávají, že nový nástroj může mít na hlasech "odpadky", ale je snadné je odstranit.
  • "Tula" 209 92/55 * 100-II. Dvoudílný bayan od nejznámější tuzemské značky má pětiřadý pravý blok, hotový doprovod levé klávesnice. Skládá se ručně, je lehký. Vyniká také hlubokými, až šťavnatými basy, ale správné klávesy zní více než expresivně. Tlačítka jsou plastová, při stisku se nepřenáší žádné klepání.
  • Aurus GH5060H. Čínský výrobce nabízí nástroj s 37 tóny, hotovou klaviaturou a možností vybrat si knoflíkovou harmoniku v různých barvách. Týká se rozpočtového segmentu.

Tento seznam zahrnuje jak levné nástroje, tak ty, které nelze s jistotou označit za levné. Všechny tyto značky jsou ale známé a nabízejí další zajímavé hudební produkty různých cen a možností.

Pokud chcete najít něco velmi zajímavého, až exkluzivního, pak značky Mengascini, Ballone Burini, Brandoni z Itálie tyto požadavky splňují.

Příslušenství a komponenty

Jedná se především o kryty, pouzdra a opasky. Patří k nim nejoblíbenější doplňky. Není pochyb o tom, že nástroj musí být přísně uložen v pevném pouzdře. Ale vnitřek pouzdra musí být čalouněný měkkým hadříkem. Mnohem pohodlnější je ale nosit ho v ne tak těžkém pouzdře, kterému se většinou říká měkké. K měkkému pouzdru lze přišít dva ramenní popruhy a poté lze harmoniku snadno přenášet jako batoh.

Oprava může vyžadovat výměnu součástí a ty lze také zakoupit. Někdy je ale nová kožešina tak drahá, že pro starý nástroj to bude nepřiměřené plýtvání. Nebo jedna z klávesnic nebude levná. V tomto případě vyvstává otázka souměřitelnosti opravy a hodnoty nástroje.

Kritéria výběru

Pokud je nástroj nový, je nutné spoléhat především na cenu a cíle knoflíkové harmoniky. Velmi často se však knoflíková harmonika kupuje "z rukou" a výběr je ztížen nedostatečnou kompetencí kupujícího.

Jak si vybrat knoflíkový akordeon, použitý a nepřepočítat se.

  1. Vzhled. Pokud jsou na něm drobné oděrky, škrábance a jiné stopy používání, neměli byste mu to příliš vyčítat. Pokud nástroj zní zároveň optimálně, taková drsnost nevadí. No, kromě toho, že můžete získat malou slevu.
  2. Pokud má nástroj výrazné praskliny nebo promáčkliny, s největší pravděpodobností padá. A takové „trauma“ nástroje jej může nejen zevně ovlivnit, ale mít za následek i ztrátu komprese, prasknutí, praskliny v rezonátorových podložkách a podobně.
  3. Pokud jsou kožešinová žebra zlomená nebo silně ohnutá, znamená to také pád nebo silný náraz nástroje. A opravy nemusí pomoci srsti znovu získat její dřívější pružnost.
  4. Díky silnému zápachu vlhkosti, který vychází z knoflíkové harmoniky, lze snadno odhadnout, že nástroj drželi dlouhou dobu ve vlhké a nevytápěné místnosti. Mimochodem, zápach není snadné vymazat. Ale je to také nebezpečné, protože s takovými "příznaky" bude po cestě objeven korozivní proces kovových hlasů, to znamená, že problémy se systémem jsou velmi pravděpodobné.
  5. Pokud počet rozbitých klíčů nelze nazvat malým, tlačítka jsou rozbitá a v kožichu jsou díry, vše je jasné a bez rady profesionálů. I když dají knoflíkovou harmoniku za cent, generální oprava bude stát impozantní částku, pokud se vůbec někdo zaváže, že ji shromáždí.
  6. Je bezpodmínečně nutné zkontrolovat těsnost nástroje. Nemělo by umožnit průchod vzduchu bez stisknutí kláves při stlačování a odepínání. Čím znatelněji srst „plave“, tím více vzduchu uniká ven, hra nemůže být v tomto případě skutečně pohodlná.
  7. I když není žádné viditelné poškození, knoflíková harmonika doslova září a nezdá se, že by byla o nic horší než nová, aniž by člověk ocenil její zvuk, neměl by si dělat iluze. Pokud je jeho zvuk vybledlý a ošklivý, hodnota takového nástroje okamžitě klesá. Pokud je také příliš naštvaný.
  8. V dobrém nástroji: hlasy znějí čistě (není cítit žádná koroze), voskové sloučeniny kolem hlasů jsou neporušené, skříně rezonátoru jsou v těsném kontaktu s bayanovou palubou a mechanismus přepínání registru funguje bezchybně.

Zodpovědný prodejce neprodá rozladěnou knoflíkovou harmoniku. V této podobě jej nelze předložit ke koupi, je těžké říci něco o jeho schopnostech. A to je normální, když si prodejce nejprve pozve customizátora (pokud customizaci sám nevlastní) a vyhodnotí nástroj k prodeji až po customizaci. Jinak si můžete koupit „prase v pytli“.

Přizpůsobení

Faktem je, že ne každý si může tento nástroj přizpůsobit. A nezkušený majitel, a to i doma, přehání své schopnosti: i s profesionálním tunerem (program lze stáhnout na internetu) je obtížné to udělat.

Akordeon prostě fyzicky nemá takové ladící komponenty jako stejný klavír nebo kytara. Uvnitř knoflíkové harmoniky jsou vložky s jazýčky, ty, jazýčky, nemusí sedět velmi těsně, jdou do strany, což ovlivňuje zvukové chyby. Přesto se jedná spíše o opravu nástroje než o ladění.

Zpočátku jsou jazýčky v akordeonu dokonale seřízeny, to znamená, že nástroj je a priori naladěn. Jak se koupí, tak se ozve. Netřeba dodávat, že od levného knoflíkového akordeonu nelze očekávat jasný a bohatý zvuk. Proto lze mluvit o ladění, ale pouze v případě, že jej provádí profesionál s perfektním tónem.

Jak se učíš hrát?

Samoučná kniha, notový stojan, židle, knoflíková harmonika - to stačí k tomu, aby se na nástroj naučil hrát i dospělý. Můžete jít i pokročilejším způsobem: na internetu existuje mnoho programů pro výuku notového zápisu a také pro hru na konkrétní hudební nástroje.

Hlavní body školení.

  • Musí se správně držet. Pravou rukou uchopte krk tak, aby palec byl za krkem a všichni ostatní se mohli volně pohybovat po klávesách. Na levé ruce jsou také čtyři aktivní prsty.
  • Levá klaviatura je basová a akordy. Pro přehrání celého akordu stačí stisknout jedno tlačítko. Vpravo jsou klávesy čtyř hlavních oktáv, dur a moll.
  • Udržovat správnou srst je také věda. Musíte stisknout libovolnou klávesu na pravé klávesnici a začít nástroj natahovat levou rukou. Srst se pohybuje, zvuk roste a při natažení utichne.

Sehnat vlastní návod na hru na akordeon bez not není problém, pro dospělé je to dobrá pomůcka, odpadá strach z neznalosti notového zápisu. Tam je tam napsán prstoklad (uspořádání a střídání) prstů při hraní.Prstování se také nazývá ukazování prsty v notách čísly. Díky tomu je učení mnohem jednodušší.

Konečně, výhoda posledních desetiletí v samostudiu hry - videonávody. Pomáhají začátečníkům učit se na nástroj na dálku a dělat to tak pravidelně, jak sám interpret chce.

bez komentáře

Móda

krása

Dům