Cembalo: popis a druhy nástroje

Lidé spjatí se světem hudby pravděpodobně slyšeli o tak neobvyklém nástroji, jakým je cembalo. V dnešní době není příliš populární, ale jeho zvuk milovníky hudby opravdu uchvacuje. Pokusíme se vám říci více o tom, co to cembalo je a čím se liší od ostatních nástrojů.

Cembalo je jedním z nejstarších nástrojů, objevilo se na přelomu 15.-16. Princip jeho fungování není jednoduchý a zvuk je velmi zvláštní. Proto je možné hodnotit melodii produkovanou jeho klávesami až po poslechu několika skladeb. Klasické cembalo je tedy starověký hudební nástroj. Byl použit jak v orchestru, tak v sólu. Je považován za předchůdce klavíru. Zpočátku měl čtyřúhelníkový tvar, v 17. století získal tvar trojúhelníkového křídla.

Většina modelů má jednu nebo dvě klaviatury pro variabilitu barvy zvuku a rozšíření výšek. Rozsah sahá až do 5 oktáv. Zvuk vzniká drbáním strun tyčí - původně se vyrábělo z ptačího peří, dnes se k tomu používá plast.

Akustický parametr cembala je nízký - o 15-20 dB nižší než u klavírního. Z tohoto důvodu mohou při nahrávání nastat problémy. Pokud je hlasitost nahrávání na maximu, pak při normální hlasitosti poslechu bude jakoby dunění a skřípání. A pokud je úroveň nahrávání snížena, pak si při poslechu můžete všimnout cizího hluku ze studia.Chcete-li se od nich odladit, musíte snížit nízké frekvence na 150-200 hertzů, protože cembalo nereprodukuje zvuky pod touto úrovní a jeho basové tóny neposkytují hlavní tóninu.

V nahrávacích studiích se používá parametrický ekvalizér, aby cembalo znělo autentičtěji. Obecně cembalo docela dobře reaguje na jakoukoli korekci frekvence. Převážná část alikvotů nástroje je v oblasti největší lidské sluchové citlivosti, takže cembalo je snadno rozeznatelné v jakémkoli orchestru. Cembalo je dnes slyšet především na specializovaných místech - na konzervatořích, ve filharmoniích a na koncertních místech.

Nejstarší zmínka o cembalu pochází z roku 1397 a úplně první ze všech objevených obrazů byl nalezen v posvátném chrámu ve městě Minden a datován do roku 1425. Jako orchestrální nástroj se používal do konce 18. století, o něco déle doprovázel recitativ v klasických operách. Již na počátku 19. století byl tento smyčcový nástroj téměř zcela mimo provoz. Jeronýmovo cembalo z roku 1521 bylo dlouhou dobu považováno za nejstarší cembalo, které se dostalo až do moderní doby. Není to ale tak dávno, co byl nalezen starší nástroj, datum jeho výroby se datuje do roku 1515 a autorství patří Vincentiovi z Livigimena.

Cembala XIV století nepřežila dodnes. O jejich designu si lze udělat představu pouze z obrázků - tehdy to byl krátký, ale zároveň rozměrný nástroj. Většina cembal, která se dochovala dodnes, byla vyrobena v Benátkách v 18. století. Všechny se vyznačovaly mimořádnou ladností forem a měly 8 rejstříků. Tělo bylo vyrobeno z cypřiše a zvuk byl zřetelnější a trhanější než u pozdějších vlámských modelů.

Na území Evropy se centrem pro vznik cembala stalo město Antverpy, v nichž dosáhli zvláštního úspěchu členové rodiny Ruckers. Jejich cembala byla těžší než ta vlámská a jejich struny byly delší. Byli to oni, kdo začali vyrábět cembalo s několika návody. Pozdější modely německé, anglické a francouzské produkce 18. století spojují hlavní rysy holandských a italských výrobků.

Francouzská dvoumanuálová cembala vyrobená z lísky se dochovala dodnes. Koncem 17. století se ve Francii začala vyrábět cembala technologií firmy Rooker. Za nejslavnější mistry té doby byli považováni Blanchet. V Anglii 18. století se v tomto oboru proslavili řemeslníci Shudi a Kirkman. Přišli s nápadem vyrobit cembalo z dubu s překližkou, vyznačovali se bohatším zvukovým témbrem.

Ve středověku bylo cembalo uznáváno jako aristokratický nástroj. Byl si jistý, že bude přítomen v salonech nejváženějších lidí Starého světa. Byl vyroben z drahých druhů dřeva a klíče byly pokryty pláty z želvích krunýřů, vykládané drahými kameny a zdobené perletí. Nejprve se nacházel na stole, později řemeslníci přidali krásné nohy. Role sedět za ním byla přidělena dirigentovi. Tato osoba měla jednou rukou hrát na nástroj a druhou vést hudebníky.

Mimochodem, v té době se rozšířily nástroje, u kterých byla horní klávesnice vyrobena v bílé a spodní v černé. Historici se domnívají, že tento design byl spojen s galantním stylem, který v té době dominoval kultuře a umění.

Od poloviny 18. století bylo cembalo z hudební sféry postupně nahrazováno pianoforte a klavírem. Kolem roku 1809 představila Kirkman Company své poslední cembalo. Teprve o 9 desetiletí později nástroj oživil mistr A. Dolmech, který otevřel své výrobní závody ve městech Boston a Paříž. O něco později bylo spuštěno vypouštění cembala s kovovým rámem držícím pevně napnuté tlusté struny. Mimochodem, právě na takové nástroje později Wanda Landowska učila mnoho slavných cembalistů. Řemeslníci z Bostonu F. Hubbard a W. Dyde se ale rozhodli vrátit ke starým modelům.

Přestože se cembalo již nikdy nevrátilo ke své dřívější popularitě, někteří hudebníci ho stále používají k zapůsobení na veřejnost. Tak, v sovětské kinematografii v roce 1966 vyšel film "Když hraje cembalo" - má děj přímo související s tímto starobylým nástrojem. Největší slávu však získal mezi fanoušky televizního seriálu "Hannibal". Hlavní darebák tohoto eposu velmi rád hrál na cembalo a poznamenal, že jeho zvuk se vyznačoval zvláštní silou a silou.

Ve středověku bylo na královském dvoře velmi oblíbené „kočičí cembalo“. Jednalo se o zařízení, které obsahovalo obdélníkovou krabici a klávesnici. V krabici bylo vyrobeno několik bloků a do nich byla umístěna dospělá kočka. Dříve mazlíčci procházeli "konkursy" - byli taženi silou za ocas a poté byli mazlíčci přiděleni hlasy.

Během koncertu byly pod klávesami připevněny ocasy zvířat. V okamžiku stisknutí se do nešťastných zvířat zabodly ostré jehly - silně křičely a díky tomu se objevila melodie. Bylo to takové cembalo, že Petr Veliký nařídil vytvořit svůj slavný Kabinet kuriozit.

Tvar moderního cembala je trojúhelníkový a protáhlý. Struny jsou umístěny vodorovně rovnoběžně s klaviaturou. Na konci klávesy je umístěna propojka, na ní je langetta, kam je vložen malý jazýček, u moderních nástrojů je vyroben z plastu. O kousek dál je tlumič, vyrobený z kůže nebo plsti. V okamžiku utopení klíče se skokan zvedne a plektrum okamžitě sevře provázek k němu připojený. Pokud následně tuto klávesu pustíte, uvolní se zařízení, díky kterému se plektrum vrátí pod strunu bez nutnosti znovu drnkat. Vibrace ze struny jsou účinně tlumeny tlumičem.

Pro změnu zabarvení a akustického výkonu se používají spínače, jsou ručního a nožního typu. Plynulou změnu rychlosti nezajišťuje struktura cembala. V 15. století rozsah nástroje zahrnoval tři oktávy, ale již v 16. se zvýšil na 4 a v 18. již na 5. Standardní německá a vlámská cembala z 18. století obsahují dvě klávesy, pár 8-strunných sad a jednu 4strunnou sadu (znějí o oktávu výše). Součástí konstrukce je také kopulační mechanismus klávesnice.

Zvuk klasického cembala se příliš neliší od hudby hrané na jakýkoli jiný hudební nástroj. Je to dáno jeho konstrukčními vlastnostmi – každá struna má svůj zvláštní zvuk. Lidé s jemným sluchem a hudebním vzděláním dobře vědí, že při hře na klavír znějí některé akordy, které vyžadují zvláštní povolení (například dominantní akordy a akordy terzquart), napjatě. Na cembale se stávají ještě více disonantními, protože každá klávesa odpovídá tradiční stupnici, ale zároveň vytváří specifický jedinečný zvuk.

V baroku byly oblíbené především klávesové nástroje s drnkavým zvukem.V evropských zemích tak přišlo do módy cembalo, jeho struny byly nataženy vodorovně. Později byl upravován a upravován více než jednou.

Většina cembal má charakteristický nosní témbr – tzv. zvuk loutny. Zvuková produkce připomíná pizzicato hrané na smyčcové nástroje. Takové cembalo nemá samostatnou řadu strun.

Italští mistři vytvořili spinet, měl jeden manuál. Provázky zde nebyly taženy rovně, ale diagonálně (zleva doprava). Samotné struny měly přitom různé délky, takže tělo vizuálně připomínalo miniaturní křídlo. Rozměry takového cembala jsou menší než u loutny. Počet oktáv se pohybuje od 2 do 4. Někteří řemeslníci vyráběli miniaturní spinety velikosti rakve - sloužily spíše jako hračky pro děti.

Anglická verze cembala, i když se rozšířila nejen v Británii, ale také v Holandsku. Charakteristickým rysem virginalu je, že struny jsou taženy rovnoběžně s klaviaturou. Díky tomu nástroj získal obdélníkový tvar.

Zde je pouze jeden návod. Rozsah je omezen na tři oktávy. V Anglii dokonce existovala celá škola skladatelů, kteří psali díla speciálně pro toto cembalo - William Bird, Orlando Gibbons a John Bull.

Tento model umožňuje umístění klávesnice podél dlouhé strany pouzdra. Tím se liší od tradičních modelů. Nejčastěji byl umístěn uprostřed nebo vlevo. Tonalita zvuku takového nástroje byla jiná než u loutny.

Další druh starého klávesového nástroje. V něm jsou struny umístěny svisle vzhledem k tělu.

Hlavním poznávacím znakem tohoto nástroje je jeho neobvyklá klaviatura. Každý ví, jak vypadá klavírní klaviatura. U cembala to vypadalo stejně, jen to nebylo pokryto smaltem. Zpočátku to byla jednoduchá dřevěná prkna, dobře leštěná. Podobný typ klaviatury a zvukotvorného mechanismu používali již dříve tvůrci piana. Dá se říci, že cembalo je původní verzí klavíru, která byla později poněkud modernizována a vylepšena.

V průběhu několika staletí se design hudebního nástroje změnil, zejména se upravil způsob uchycení strun ke klávesám. Cembalo dnes není tak populární, někteří o jeho existenci vůbec nevědí. Docela zajímavý je však specifický zvuk, který je tomuto nástroji vlastní.