Hudební nástroje

Vše o sitaru

Vše o sitaru
Obsah
  1. co to je
  2. Historie původu
  3. Zvuk
  4. Základy hry
  5. Pozoruhodní sitaristé

Sitár je oblíbeným strunným hudebním nástrojem indických národů. Historii jeho vzniku, zvuku, struktury i slavných sitaristů pojednáme v tomto článku.

co to je

Sitár je strunný hudební nástroj, který se nejčastěji používá k provádění klasické indické hudby.... Jeho jméno doslova znamená „sedm strun“ – „se“ a „tar“.

Tento nástroj je oblíbený zejména v Indii, tam se objevil ve 13. století v době, která se vyznačovala velkým muslimským vlivem.

Zpočátku to bylo velmi podobné takovému hudebnímu nástroji, jako je tádžický setor nebo loutna s poměrně dlouhým krkem. Postupem času však prošel řadou změn.

V moderním světě má sitar 7 hlavních strun, z nichž 5 je melodických a další dvě jsou drone. Navíc má tento hudební nástroj i další, rezonující struny. Říká se jim taraf, což znamená orchestr, a počet takových strun se obvykle pohybuje od 9 do 13. Právě tyto struny přispívají k reprodukci jedinečných zvuků, na rozdíl od čehokoli jiného, ​​které jsou hlavním znakem tohoto hudebního nástroje. Hraje se pomocí speciálního trsátka, kterému se říká mizrab a nosí se většinou na ukazováčku.

Kromě toho má hudební nástroj, jako je sitár, dva dýňové rezonátory umístěné ve spodní a horní části krku. Rezonanční deska sitaru bývá zdobena palisandrem nebo slonovinou, její pražce jsou nejčastěji kovové a mají obloukový tvar.

Historie původu

Jak již bylo řečeno, tento hudební nástroj pochází z Indie. Za tvůrce sitáru je považován slavný hudební interpret 13. století Amir Khusro. Hudební nástroj se rychle rozšířil po celé Indii a postupem času se stal právem považován za národní.

Před tímto hudebním nástrojem byl v Indii zvláště rozšířen jiný drnkací nástroj, jehož kresby lze vidět na různých basreliéfech pocházejících ze 3. století našeho letopočtu.

Zvuk

Zvuk sitáru se vyznačuje svou originalitou, jen těžko si jej splete se zvukem jiného hudebního nástroje. Zní to docela hypnoticky. Právě kvůli těmto vlastnostem sitar dokonale zapadá do žánru psychedelického rocku. Zvuky tohoto hudebního nástroje ladí s celkem poklidným indie rockem i se směřováním hardcore metalu.

Zvuk sitaru je slyšet v dalším videu.

Základy hry

Sitar jako nástroj je obtížný, a proto naučit se na něj hrát nebude jednoduché. Přesto se na něj můžete naučit hrát a mnozí se ve hře na tento nástroj učí a docela úspěšně ho ovládají.

Na sitar se většinou hraje speciálním zařízením tzv misrab a je něco jako prostředník známý nám všem. Vizuálně však toto zařízení připomíná dráp a je určeno pro ukazováček, který se nosí. K extrakci zvuků sitaru se používají nejběžnější pohyby rukou nahoru a dolů, ale technika kombinací pohybů tohoto zařízení je zcela běžná. Tato technika znamená dotýkat se během melodie tzv. chikari strun. Tato metoda vám umožňuje vytvořit zvuk co nejrytmičtější a nejkonkrétnější.

Pokud mluvíme o ladění hudebního nástroje, pak je pro něj povinné znát systém notového zápisu.

V klasickém hudebním umění Indie se mírně liší od toho evropského. Noty v něm nejsou vázány na konkrétní frekvenci a jako tonika se bere hlavní tón vokalisty nebo samotného hudebního nástroje.

Ladění strun probíhá poněkud zvláštním způsobem. Druhá struna je brána jako klíčová tonika hudebního nástroje – to je tón „Ca“ spodní oktávy. Označuje se latinským symbolem „S“ s tečkou ve spodní části. K ladění první struny hudebního nástroje dochází ve kvartě od hlavní struny, to je nota „Ma“ spodní oktávy, jejímž symbolem je „M“ s tečkou níže. Právě tyto dvě struny jsou považovány za klíčové a za předpokladu, že se k nim přidají dvě nebo více strun chikari, naladěných na tón na oktávu, určují charakteristický orientální typ tohoto hudebního nástroje.

Pokud se budeme bavit o zbytku strun, které jsou umístěny v horní řadě, tak jejich naladění závisí výhradně na kusu, který si hudebník pro vystoupení vybral.

Naladění zbývajících strun ve spodní řadě sitaru závisí na stupnici.

Pozoruhodní sitaristé

V současné době není sitár, i přes svůj poměrně vysoký věk, zapomenut, je aktivně využíván.

Umělec, který je považován za mistra ve hře na sitar je Ravi Shankar... Byl to on, kdo přispěl k rozšíření indického hudebního umění k masám Západu. Jeho dcera Anushka Shankar je jeho plnohodnotnou následovnicí. Dívka má výjimečný hudební sluch a také dobrou schopnost hry na sitár, kterou prosazoval její otec. V současné době pořádá mnoho koncertů, kde se schází mnoho lidí, všichni jsou skutečnými obdivovateli indické živé hudby.

Kromě toho se vyznačují následující slavní sitaristé: Musharaff Khan, George Harrison, Chote Rahimat Khan, Robbie van Leeuwen.

bez komentáře

Móda

krása

Dům