Kifara: popis a rozdíl od lyry

Smyčcový nástroj, který je známý jako kifara, je právem považován za jeden z nejstarších, protože jeho podobu najdeme na mnoha artefaktech. V dávných dobách se hudebníci s kifarami razili na mince, malovali na obrázcích a rozkládali na fresky. Také při vykopávkách ve starých starověkých řeckých městech bylo nalezeno mnoho zachovalých fragmentů amfor, na kterých lze rozeznat obrysy strunného hudebního nástroje. V tomto článku budeme hovořit o tom, jak se cithara objevila a jak se dnes vyvinula.

Existuje starověká řecká legenda, že kdysi bůh jménem Hermes sestavil citharu pomocí želvího krunýře, volských rohů a několika šlach jako provázků. Jako základ konstrukce sloužil krunýř, rohy jej rámovaly a držely horní příčku, z tenkých hovězích šlach se staly struny. Pro získání surovin pro struny se starověký řecký bůh uchýlil ke zločinu – ukradl býka Apollónovi, svému pokrevnímu bratrovi.

Apollo nenechal bez povšimnutí krádež svého dobytka a vydal se k Diovi, aby pro zločince získal spravedlivý trest. Přesto bůh výmluvnosti Hermés svými hříčkami a písněmi pobavil Dia natolik, že se rozhodl tento spor vyřešit pokojně. Bůh nebes a hromu nařídil Hermovi, aby vrátil dobytek majiteli, byť v podobě strunného nástroje, a aby konflikt vyhladil, přidal k návratu stádo božských krav.Patronský bůh obchodníků a zlodějů s takovými podmínkami souhlasil, Apollo také nebyl proti takovému vyústění událostí, protože byl fascinován zvukem čtyřstrun. Krádež a podvod tak posloužily jako základ pro vytvoření nového hudebního nástroje zvaného cithara.

O dalším osudu starořecké čtyřstruny se můžeme dozvědět z legendy o Orfeovi a jeho milované. Tradice říká, že krásná Orfeova nevěsta - nymfa jménem Eurydika - umírá na hadí uštknutí. Zarmoucený vdovec se rozhodne k zoufalému kroku – sestoupí do podsvětí, aby přesvědčil boha kobky Háda, aby mu svou milou vrátil. Orfeus volí citharu jako nástroj pro tak odvážnou cestu, protože nástroj mu daroval starořecký bůh – Apollon.

V dnešní době je velmi populární potomek cithary, široce známá kytara.

Vůbec první cithara, kterou podle legendy darovali lidem bohové, byla vybavena pouze čtyřmi strunami. Pro starověké řecké hudebníky byla taková struktura dostačující, protože v té době neexistovaly žádné složité, víceúrovňové skladby. Všechny melodie ve starověkém Řecku byly docela lehké a nenáročné, hrály se hlavně jako doprovod k hrdinským písním.

První změny v designu cithary provedl bard jménem Terpander, který se narodil ve Spartě. Hudebník přidal další tři struny, které výrazně rozšířily možnosti předchůdce kytary. Talentovaný kifarista svou virtuózní hrou dokázal uklidnit odbojné měšťany, čímž proslavil jeho i hudební nástroj.

Dalším, kdo citharu zkomplikoval, byl hudebník Frinis z města Mytilini - přidal další struny a celkem jich bylo 10 kusů. Právě tento design byl po dlouhou dobu klasickým standardem na území starověkého Řecka.

Je mnohem snazší si představit život určité doby, pokud víte, jaký druh hudby lidé tehdy preferovali. Vzhledem k tradici řeckých bardů předávat svou kreativitu ústně, většina výtvorů zmizela beze stopy, ale stále lze ze starověkých záznamů získat jen málo informací.

Kromě toho Plutarch pečlivě pracoval na písmu not, díky kterému nyní mohou hudebníci znovu vytvořit hudbu napsanou ve starověkém Řecku. Až dosud se nedochovalo tolik děl starověkých řeckých kyfaristů, ale hudební teorie té doby dokázala shromáždit poměrně hodně. Starověcí řečtí bardi hráli na citharu pomocí složitých vzorů a rychlých a pomalých přechodů. Lidé, kteří studují starověkou hudbu, rozdělují způsob hraní na tři typy: lydský (jemný), dorianský (přísný) a frygický (násilný). Každá technika je založena na specifické sekvenci not, která zahrnuje čtyři sousední klávesy.

Kifara je hudební nástroj s lichoběžníkovým tělem, dvěma rukojeťmi a hrazdou, která je spojuje. Navenek vypadá předek kytary téměř stejně jako obyčejná lyra. Na citharu bylo zpravidla sedm různě silných strun napnutých mezi ořechem na spodní polovině těla a příčným upevněním mezi rukojeťmi v horní části nástroje. Starověcí řečtí předkové kytar s drnkacími strunami byli hojně využíváni bardy a lidovými vypravěči.

Zvuk čtyřstrun také vždy doprovázel různé rituály a oslavy pořádané na počest starověkých řeckých bohů – patronů pastýřů, řemeslníků, obchodníků a farmářů. Bohužel většina písniček a melodií zmizela beze stopy, protože byly předávány z učitele na žáka pouze ústně. Ale přesto se zachovaly některé velmi zajímavé informace, například o stylech starověké řecké hudby..

V té době byla kifara nejoblíbenějším nástrojem, a proto tehdejší hudebníci produktivně vytvářeli různé směry v hudbě, zvažte některé z nich:

• hymeneos - melodie, které byly velmi oblíbené na honosných svatbách;
• nomy - nejčastěji se takové písně hrály pro divadelní představení, dodržující folklórní žánr kompozice;
• peanos - taneční písně vychvalující činy hrdinů starověku;
• kommos - melodie, které chodící společnosti nejčastěji rády poslouchaly.

Staří Řekové velmi rádi zobrazovali hudebníky s citharami na freskách a amforách, tyto obrázky se dochovaly dodnes a byly badateli pečlivě studovány. Záznamy hudebních skladeb a písní se ale prakticky nedochovaly – staří řečtí tvůrci melodií měli tradici předávat svou kreativitu z úst do úst. Cithara byla jedním z nejoblíbenějších nástrojů starověku, ale většinou na ni hráli muži.

Ve starověkém Řecku měli velmi rádi jemný, duhový a jako plovoucí zvuk strunného nástroje prezentovaného Bohem. Lidé v té době věřili, že citharové kompozice obnovují harmonii v duši člověka a také léčí a čistí jeho auru. Bardi hráli na čtyřstrunu ve stoje, drželi ji v mírném sklonu vůči tělu, nebo vsedě a nástroj si pohodlně položili na kolena. Technika hry připomínala moderní kytarovou techniku ​​– hudebníci pravou rukou prstovali a drnkali na struny, levou tlumili zbytečné tóny.

Ve starověkém Řecku byla cithara považována za vynikající a elegantní nástroj, během hry mistr zabral více času než jakýkoli jiný nástroj. Navíc profesionálové, kteří vytvořili předchůdce kytary, museli vše pečlivě prostudovat do nejmenších detailů designu, protože jakákoli chyba by mohla zničit zvuk strun. Schopnost hrát na citharu byla v Řecku považována za vznešené umění, jehož jemnosti nemohl každý pochopit. V dávných dobách se věřilo, že hra na strunný drnkací nástroj vyžaduje vrozený talent, dokonalou paměť a sílu a obratnost prstů.

Hlavní rozdíl mezi těmito dvěma nástroji spočívá v materiálu výroby, každou možnost zvážíme podrobněji. Lyra se v dávných dobách vyráběla z krunýře želvy nebo keramického nádobí., na kterém byla kůže hospodářských zvířat natažena na všechno ostatní a fungovala jako membrána. Kifaru bylo vytvořeno z jednoho kusu dřeva, vyrobeného ve formě rámu.

Jeden z nejstarších nástrojů na naší planetě se v průběhu staletí velmi změnil, došlo také k metamorfózám s názvem - postupně byl výraz "kifara" nahrazen výrazem "kytara". Starořecká sedmistrunná cithara se navíc stala praotcem nejen kytary, ale i mnoha dalších moderních hudebních nástrojů. „Příbuzný“ lyry se stal základem pro vznik řady hudebních nástrojů, jako je domra, balalajka, gusli, citera a loutna.