Kytara

Flamenco kytara - vlastnosti a jemnosti hry

Flamenco kytara - vlastnosti a jemnosti hry
Obsah
  1. Zvláštnosti
  2. Struktura a zvuk
  3. Výrobci
  4. Co potřebujete ke hře?
  5. Jak hrát?

I pro profesionální klasické hudebníky může být obtížné, ne-li nemožné, hrát díla flamenkových kytaristů bez řádného školení. Tento směr má své vlastní výkonnostní charakteristiky, techniky a rytmické konstrukce. Umění flamenca zahrnuje velmi širokou škálu různých žánrů a každý z nich je poněkud odlišný od všech ostatních: ne akcenty, tak harmonie, ne takt, tak technika provedení, ne techniky hry, tak nerovnoměrný rytmus.

Tento článek pomůže začátečníkům porozumět otázkám o vlastnostech nástroje (flamencová kytara), jeho odlišnostech od klasického protějšku, a to jak v designu, tak ve zvuku. A také zde můžete zjistit, co ke hře na flamenco kytaru potřebujete a jak se na ni začít učit.

Zvláštnosti

Navenek flamenková kytara vypadá úplně stejně jako klasická... I když ho začátečník vezme do ruky a prohlédne si ho lupou, stejně nepozná rozdíl. Celá pointa je absolutně v jiných vlastnostech, a ne ve vzhledu.

Španělská kytara, která se nazývá flamenco, se od klasického nástroje liší v následujících charakteristikách:

  • design;
  • materiál výroby všech jeho součástí;
  • vnější rozměry těla a tloušťka pláště;
  • výška provázků nad prahy;
  • zvuk;
  • některé aspekty techniky hry.

Strukturálně je flamencová kytara vyrobena s co nejmenším počtem distančních vložek uvnitř těla. Mají však dobře upravené schéma instalace, takže ukazatele stupně spolehlivosti a trvanlivosti nástroje nejsou horší než u klasického protějšku. Vyváženost flamenkové kytary od dobrých mistrů dosahuje vrcholu dokonalosti, což vám umožňuje hrát i s tradičním fitkem.při zachování nástroje na klíně v téměř svislé poloze krku, s velkým pohodlím.

Tělo flamenkové kytary obvykle horší vnějšími rozměry než klasická pouzdra na nástroje. Totéž platí pro jeho tloušťku (šířku pláště).

Spodní paluba a boky vyrobený z cypřiše. „Klasici“ používají především palisandr. Horní desky flamenca i klasických nástrojů jsou vyrobeny z cedru nebo smrku a krk je vyroben z růžového dřeva nebo cedru. Někteří výrobci používají kanadský javor a evropskou hrušku pro obě strany a paluby, přičemž oba se osvědčily jako materiály, které dodávají nástroji měkčí a delší zvuk.

Hmatník Flamenca a klasické modely jsou vyrobeny z ebenového dřeva. Flamencová kytara je však tenčí než klasická.

Dalším rysem nástroje flamenco je zadní strana je tenčínež obvykle. Spolu s menším počtem distančních vložek uvnitř pouzdra tato okolnost přispívá k získání hlasitějšího a jasnějšího zvuku.

Struktura a zvuk

Materiál použitý při výrobě různých modelů flamenkových kytar a vnitřní struktura mají přímý vliv na zvuk hudebních nástrojů.

Důležitou roli v tom hraje celková lehkost konstrukce kytary a volnější rezonanční kapacita těla, způsobená menším počtem vzpěr skeletu a relativně tenkými palubkami.

Proto flamenková kytara s menším akustickým bubnem (tělem) vydává hlasitý a jasný zvuk, který v mnoha ohledech předčí zvuk klasických nástrojů. V druhém případě však zvuk nezmizí o mnoho déle..

Kovová sedla se zařezávají hlouběji do krku, díky čemuž mají nižší výšku nad povrchem ostění. Navíc sedlo (na ozvučné desce nástroje, kde jsou uchyceny struny) také není tak vysoké jako u běžné nebo klasické kytary, takže výška strun nad krkem je minimální. Při hře struny vibrují a mohou se dotýkat prahů, což má za následek zvuk související s perkusí. Ale umění flamencových umělců vám umožňuje ovládat hlukové efekty - znějí pouze tehdy, když jsou zamýšleny, a ne v náhodném pořadí.

Perkuse rozšíří vaše dovednosti ve hře na kytaru a zlepší výraz vaší kompozice.

Nalaďte flamenkové kytary - Španělština, tedy přesně stejná jako u klasického „dvojčete“: EADGBE (počínaje šestými - nejtlustšími - strunami). Toto je standardní ladění pro všechny šestistrunné kytary., včetně elektrických. Říká se mu také „klasický“.

A můžete také slyšet o klíči ladění: E moll. Toto tvrzení není zcela pravdivé, protože dvě ze šesti strun – pátá a čtvrtá – jsou naladěny na zvuky, které nejsou zahrnuty v akordu e moll. Ale souzvuk ostatních 4 strun je právě akord e moll. Zvuky akordů v ladění mohou být označeny tučně, abyste jasně viděli pojmenovaný akord: EINZERÁTGBE... Tím pádem, bylo by správnější nazvat standardní ladění "podmíněně e moll".

Flamenco kytaristé jen zřídka mění své ladění. Pokud například potřebujete hrát D dur nebo D moll, pro pohodlí při hře na nižší basy je 6. struna snížena o 1 tón na tón D (D). Toto ladění se nazývá nestandardní ladění (Drop D).

Výrobci

V domovině flamenca – Španělsku – existuje velké množství výrobců odpovídajících modelů nástrojů a kytarového příslušenství. Je tam ale ještě více soukromých mistrů, kteří se specializují právě na ručně vyráběné modely flamenkových kytar. Tyto nástroje jsou vysoce kvalitní a mají skvělý zvuk.... Pravda, ceny za ně pro průměrného člověka s průměrným příjmem se mohou zdát přemrštěné (od 6 tisíc eur).

Mezi slavné španělské řemeslníky na zakázku patří P. Bernabe a J. Conde (oba z Madridu), A. Martin ze Sevilly.

Ceny továrních značkových modelů jsou samozřejmě několikanásobně nižší než u ručně vyráběných předmětů, ale jejich kvalita není stejná. Vynikají továrny Alhambra, Admira, Ramirez, Manuel Rodriguez, Prudencio Saez, mezi jejichž produkty najdete modely s cenovkami od 700 eur... Jedná se především o seriál Student flamenca nebo Guitarra Negra („Černá kytara“), jejíž záda jsou vyrobena z palisandru, masivního smrku nebo javoru. Za nástroj by se mělo zaplatit přibližně 1000 eur Manuel rodriguez ff, jelikož spodní paluba korby je vyrobena z masivního cypřiše.

Co potřebujete ke hře?

Naučit se slušně hrát flamenco na kytaru, potřebujete alespoň klasický 6strunný nástroj s nylonovými strunami.

Ideálně je samozřejmě lepší mít k tomu některý z modelů flamenkových kytar, byť nepříliš drahých - třídy Student nebo Negra.

Kromě toho je zapotřebí několik dalších kytarových doplňků, které se často používají při hraní flamenkové hudby.

  • Sejilla (Capo)... Speciální upínací zařízení sloužící k výměně klíče nástroje. Bývá označován jako „přenosný ořech“, neboť svírá všechny struny na jakémkoli pražci a v této poloze je fixován po celou dobu vystoupení. Pokud např. nastavíte sekhilli na 3. pražec, tak ladění kytary již není v tónině e moll, ale o 1,5 tónu výše - v ladění g moll (GCFBbdg). Ladění získaná v důsledku nastavení kapodastru na různých pražcích se také nazývá standardní, protože poměr rozestupů mezi sousedními strunami se nemění, protože všechny struny zvyšují svůj zvuk o stejný počet půltónů (mezi pražci se zvuk mění o 1 půltón)... V tabulaturách a notách je instalace kapodastru označena nad prvním taktem skladby slovem Cejilla, označujícím číslo pražce, na kterém mají být struny upnuty..
  • Golpeador... V případě, že se učení nebo hraní provádí na běžném akustickém nástroji, musí být pro ochranu horní desky před prasklinami a jiným poškozením jejího materiálu nebo laku při provádění švihu holpe prsty ochranná plastová deska zvaná „holpeador“. lepené. Golpe se provádí prudkým úderem jedním nebo dvěma prsty pravé ruky na horní palubu v oblasti dolní nebo horní poloviny paluby... Je tam nalepena ochranná deska.
  • Naučná literatura... Je nepravděpodobné, že se obejdete bez samoinstrukční příručky nebo úvodních lekcí se zkušeným učitelem. Samotná kytara je na naučení poměrně náročný hudební nástroj, nemluvě o tak neobvyklém stylu hry, jakým je flamenco. V obchodech s hudebninami najdete jak návod k použití, tak záložky skladeb ve stylu flamenca.

Pokud nemůžete najít učitele v tomto konkrétním stylu, pak jistě každý klasický kytarista bude schopen porozumět lekcím základní techniky.

Jak hrát?

Lekce flamenkové kytary pro začátečníky by měly začít zvládnutím základních cviků na rozvoj síly a nezávislosti prstů obou rukou.

Pro pravou ruku:

  • učit se různé verze jednoduchého arpeggia (hrubá síla) na otevřené struny;
  • cvičí se jednotlivé údery na struny ukazováček a palec (nejprve na strunách tlumených prsty levé ruky, později - v různých postupech akordů);
  • variabilní a rovnoměrná zvuková produkce s ukazováčkem a prostředníčkem na stejné struně s technikou pikado (zpočátku pomalu a se zvyšující se jistotou v pohybech - zrychlování tempa);
  • palec práce na basové struny (technika apoyando - s oporou na sousední struně);
  • trhaný zvuk na otevřených prstech podle schématu "nejprve bas - pak akord»: Basová struna se vytahuje palcem a současná extrakce zvuků ze tří tenkých strun se provádí ukazováčkem, prostředníčkem a prsteníkem;
  • studium rytmických segmentů (kompasů) hlavní styly flamenco hudby: Soleares a Sigiriya, Farruca a Fandango, Alegria a Bulerias.

Pro prsty levé ruky (začněte po určitém vývoji prstů pravé ruky - asi po 2 týdnech každodenního cvičení s pravou rukou):

  • střídavě mačkání všech strun (začněte prvním) s povinnou zvukovou produkcí v následujícím pořadí pražců: I-II-III-IV (prsty: ukazováček-prostředník-prsteníček-malíček);
  • nácvik inscenačních akordů v otevřené poloze, úderem pravého palce dolů struny (jednoduché rasgeado).

Poté, co si osvojíte nějaké dovednosti ve hře na smyčce a akordy musíte začít každodenní práci na cvičení jednoduchého a složitého rasgeada, arpeggia na strunách lisovaných v akordech a pulgar techniky (hraní palcem pravé ruky).

bez komentáře

Móda

krása

Dům