Kytara

Bojujte s "osmičkou" na kytaru

Fight Eight na kytaru
Obsah
  1. Zvláštnosti
  2. Schéma boje s rušením
  3. Jak hrát "Eight" bez rušení?
  4. Tipy pro začátečníky

Každý si jistě pamatuje, jak se před rozpadem Sovětského svazu i po něm (v 90. letech) scházely společnosti mladých lidí na lavičkách pod okny paneláků. Vždy s sebou měli kytaru a sborově zpívali písně slavných tehdejších hudebních interpretů. Obyvatelé právě těchto domů takové koncerty po večerech neměli rádi. Mysleli si, že je to samolibost, mladická nerozvážnost. A jen ten, kdo ovládá základy kytarové hry, mohl určit, jak náročné byly skladby v podání mladých kytaristů, protože každá nová skladba je doprovázena určitým rytmem a hlavně bojem.

Zvláštnosti

Nejobtížnějším základním schématem kytarových úderů je souboj osmičky. Skládá se z 8 taktů, které by měl kytarista zahrát v různých délkách. V příručce pro samouky hry na kytaru je uvedeno, že existuje několik základních figurek „osmičky“. První je charakterizováno zabíjením a druhé je charakterizováno žádným zabíjením. Všechna ostatní existující schémata jsou variacemi, které lze použít při prozkoumání základního rámce.

Kytaristům, kteří dokázali „osmičkový“ boj pochopit a zvládnout, se budou ostatní herní schémata zdát maximálně snadná.

Profesionální hudebníci vědí, že počet úderů kytary odpovídá počtu rytmických patternů. Je to proto, že kytaristé neustále vyvíjejí svůj vlastní styl provádění různých písní. Ale v každém případě se při sestavování rytmu a boje berou za základ konkrétní standardy hry. A nejčastěji se používá bitevní "osmička" - klasická variace provedení melodií slavných hudebníků.

Hlavní výhodou „osmičkového“ boje je jeho variabilita, díky které je možné transformovat způsob výkonu. Kytarista musí vynaložit maximální péči a píli při učení se tomuto boji. Nejsnáze se podává těm, kteří mají dobře vyvinutou koordinaci. To ale neznamená, že ostatní kytaristé boj „osmičky“ nezvládnou. Správnost hry si bude moci nastudovat každý, rozdíl je pouze v době vývoje.

Na samém začátku učení boje musí kytarista správně umístit akcenty. Časem hudebník pochopí, že není nutné používat všech 6 strun kytary. V prvních fázích učení by však měly být akordy reprodukovány v plném rozsahu a měly by se týkat pouze prvních tří strun. Díky tomu bude každý akord, který hrajete, znít jasněji a hlasitěji.

Jistě si mnoho kytaristů všimlo, že „osmičkový“ boj se nejčastěji používá ve skladbách pomalého nebo středního tempa. Profesionální hudebníci však toto schéma používají při přehrávání rychlých skladeb. Rytmické pohyby rukou zahrnují aktivní akce s prsty, které se používají pro 8 úderů. Výsledná melodie připomíná španělský motiv.

V tutoriálech hry na kytaru je několik lekcí věnovaných „osmičkovému“ boji. A aby se kytaristovi usnadnila navigace, na prezentovaných diagramech je uvedeno několik různých symbolů, z nichž každý je zodpovědný za konkrétní akci:

  • "" - směr úderů nahoru-dolů;
  • "V" - rytmický výkon s údery nahoru a dolů;
  • "_" - pauza;
  • "X" - rušení.

Seznámení s „osmičkovým“ bojem je nutné začít pomalými skladbami. Kytarista musí stejné pohyby opakovat několikrát. Jako pomocný prvek můžete použít trsátko. Údery musí být aplikovány v určitém pořadí, počínaje prvním a končícím posledním řetězcem a poté v opačném směru. Rytmus se vytváří ve 4 bodech. Během hry by měl kytarista zvýrazňovat silné údery melodie a zvýraznit je pružnými tahy.

Aby byla hudba čistá, musí kytarista pečlivě procvičovat každý pohyb. Spěch nikdy nevedl k dobrým výsledkům.

Schéma boje s rušením

Mladí kytaristé naší doby si všimli, že moderní návody na kytarovou hru prakticky neobsahují podrobné informace. Každá jednotlivá lekce je prezentována v samostatné verzi, takže pro studenta je nemožné vypořádat se s nuancemi konkrétní bitvy. A vždyť „osmička“ je považována za nejobtížnější verzi hry a je nutné pro ni vyčlenit alespoň 3-4 podrobné lekce.

Začínající kytaristé se proto vydávají do antikvariátů a hledají staré příručky pro samouky vydané za Sovětského svazu. Právě v těchto knihách jsou podrobně popsána pravidla a sled akcí prstů se specifickým směrem. Vysvětluje také, proč a kdy je nutné zvuk ztlumit a kde by se na něj nemělo sahat.

Abychom pochopili, co je v sázce, navrhuje se seznámit se s lekcí „schéma boje s rušením“ uvedenou ve starých tutoriálech. Rytmický vzorec je následující: pohyb dolů - zasekávání - pohyb nahoru - pohyb nahoru - pohyb nahoru - pohyb dolů - zasekávání - pohyb nahoru. Ztlumení by mělo být provedeno ve chvílích, kdy jsou zvýrazněny silné melodie.

  • Hned první úder „osmičkového“ boje se provádí ve standardní variaci.
  • Při druhém zásahu je kladen důraz na silný úder s tlumením.
  • Druhá část „osmičkového“ boje zahrnuje údery se stejnými pohyby vzhůru.
  • Ve třetí části se tempo hry zrychlí. Ruka by měla zřetelně klouzat nahoru a dolů, když je struna ztlumená. A pak se palec opět posune po strunách nahoru.

Právě tento druh informací je pro začínající kytaristy snadněji dostupný.Po zvládnutí bitvy „osmiček“ budou umět číst hudební schémata, která uvádějí konkrétní označení jednotlivých akcí.

Jak hrát "Eight" bez rušení?

Pokud jde o schéma „osmičky“ s rušením: boj bez rušení se zdá být velmi jednoduchý a velmi snadný. Podle profesionálních hudebníků je mnohem jednodušší se to naučit. Hlavní je držet se rovnoměrného rytmu a správně trefit struny.

V tomto případě musí kytarista pochopit, že způsob hry bez jamování musí být rozdělen do tří částí. První část zahrnuje údery na struny dvakrát s pauzami. I druhý díl je určen pro dva zásahy bez pauzy. Třetí část zahrnuje čtyři rychlé zásahy: bez pauz, zdržení a dokonce i náznaku pomalého tempa.

A aby byl kytarista schopen porozumět nabízeným informacím, je nutné provést podrobný rozbor každé konkrétní části kytarového souboje.

  • V první části, jak již bylo zmíněno dříve, mluvíme o dvou po sobě jdoucích úderech. Oba pohyby se provádějí s prstem dolů. Po každém strunování by si měl kytarista udělat krátkou pauzu. Mnohem pohodlnější je použít trsátko. Pokud je však kytaristovi pohodlnější hrát rukama, pak je pro tuto část boje vhodnější použít pouze ukazováček.
  • V druhé části se mění směr úderů. Nyní musíte palcem nebo trsátkem posouvat struny nahoru dvakrát, aniž byste zastavovali melodii pauzami.
  • Třetí část je velmi obtížná. Kytarista by měl palcem posouvat struny nahoru a okamžitě s ukazováčkem dolů. Poté se udělá pauza - a provede se několik dalších podobných pohybů.

Hlavní je chytit rytmus, držet se ho a nenechat si ujít momenty, kdy je potřeba přeskládat akordy.

Tipy pro začátečníky

Pro začínající kytaristy od nuly mohou pouze zkušení hudebníci poskytnout nejúčinnější lekce. Nejenže ukážou správnost jednání při provedení té či oné bitvy, ale také jistě poukáží na některé nuance, díky kterým začínající hudebníci ovládají hudební nástroj mnohem rychleji.

První a nejdůležitější rada každého učitele míří na „osmičkové“ bojové schéma s jamováním. Profesionálové doporučují orientovat se tak, že si skóre řeknete.

Druhá - neméně důležitá - rada je určena těm, kteří nejsou schopni bitvu správně odehrát. Měli byste zkusit zahrát svou oblíbenou melodii v pomalém rytmu. Ano, při takovém výkonu nebudou akordy znít krásně, ale hlavním úkolem je rozvoj svalové paměti. A teprve když se ukáže, že boj funguje pomalým rytmem, stojí za to přejít na rychlejší provedení.

Mladí kytaristé, kteří právě zvládli „osmičkový“ boj, nezvládnou zahrát melodii a okamžitě skladbu předvést. Teprve po několika zkouškách bude hudebník schopen opustit mentální počítání. V tomto případě bude svalová paměť vypracována k automatismu, respektive ruce udělají vše samy - kytarista bude muset pouze zpívat.

Nyní se navrhuje seznámit se s méně důležitými radami zkušených hudebníků, díky nimž bude studium a následná praxe „osmičkového“ boje probíhat v nejpohodlnějších podmínkách.

  • Při učení o boji je nejlepší rozdělit standardní rozložení na více částí. První den věnujte studiu prvního dílu. Druhý den věnovat seznámení s druhým dílem. Třetí den ovládněte třetí díl. A teprve poté přejděte ke kombinaci studovaných pohybů do jednoho celku.
  • Při studiu se nesnažte hrát rychle. Nejprve se doporučuje zvolit pomalé melodie, aby byla každá sekvence akcí co nejjasnější.
  • Po zvládnutí standardního "osmičkového" bitevního schématu můžete přijít s vlastními verzemi jeho provedení. Hlavní věcí je nebát se experimentovat, v případě potřeby přidat rány nebo je odstranit.
  • Ke hře bez rušení se doporučuje používat trsátko. Díky tomu budou zvuky z upnutých akordů zvučnější. Ale „osmička“ se zasekáváním by se měla hrát prsty, abyste zřetelně slyšeli cvakání.
  • Nylonové kytarové struny vyžadují péči a šetrné zacházení. Místo trsátka byste proto měli použít nehet na ukazováčku. Jinak se chození do obchodu s deskami koupit nové struny stane životním standardem.
  • Při provádění určitých hudebních skladeb by se nemělo zapomínat na umístění akcentů při úderech na struny. Monotónnost a nevýraznost zkazí melodii.
  • Při provádění „osmičkového“ boje je nemožné, aby ruce nebo ramena byly ztuhlé. Takže kytarista bude velmi rychle plýtvat energií a v důsledku toho nebude schopen reprodukovat hlasité a čisté zvuky.
  • Poté, co se kytarista naučil tlumit struny pravou rukou, může začít ovládat techniku ​​tlumení zvuku levou rukou. Místo klikání se tedy ozve šustění.
  • Pokud se něco nepovede, v žádném případě to nevzdávejte a kytaru dejte na půdu. Pouze vytrvalost a píle umožní člověku dosáhnout dokonalosti v tom či onom činu.
Díky prezentovaným tipům každý kytarista velmi rychle zvládne „osmičkový“ boj s jamováním i bez něj. Po dovedení techniky hry k dokonalosti se můžete začít učit skladby slavných hudebníků, např. Gleba a Vadima Samoilova, Jurije Klinského nebo Konstantina Kinčeva. Pro ty, kteří si chtějí upevnit naučený výsledek, se doporučuje rovnat se více písním slavných rockových interpretů, které vycházejí z bitvy „osmiček“, např.: píseň „Good Night“ od skupiny Kino popř. lyrickou baladu „The Shard of Ice“ od skupiny Aria.

Podrobný a názorný návod k učení a procvičování této dovednosti najdete v následujícím videu.

bez komentáře

Móda

krása

Dům