Národní kroje

Italský kostým

Italský kostým
Obsah
  1. Historie stvoření
  2. Zvláštnosti
  3. Odrůdy
  4. Obuv
  5. snímky

Národní italský kroj má mnoho výkladů, v každém regionu má svůj vlastní. Všude se však outfity vyznačují návalem barev a mnoha ozdobnými prvky, od kterých je těžké odhlédnout. Ne nadarmo vznikla vysoká móda v Itálii a dodnes je tato země jedním z hlavních měst světového módního průmyslu.

Historie stvoření

Starověký Řím

Historie národního kroje Itálie sahá až do starověkého Říma, kde si oblečení zase vypůjčili starověcí Řekové. Je pravda, že Římané jej upravili sami a přidali mnoho zajímavých prvků. V dávných dobách byly oděvy nenáročné a šily se většinou z vlněných látek. Šilo se na minimum, místo knoflíků a zapínání byly použity brože.

Již v té době měli Římané tzv. spodní prádlo - látku omotanou kolem boků, jejíž jeden z názvů je subligar. Ženy měly prototyp podprsenky – fascie, která podpírala ňadra.

Někdy se místo něj nosilo strofyum, nosilo se přes hlavní oděv.

Hlavním prvkem oděvu pro muže a ženy byla tunika, kterou nosili jak bohatí Římané, tak jejich otroci. Pánské obvykle sahaly ke kolenům a ženy - až na samé paty a mohly mít rukávy. V chladném období se zahřály oblékáním několika tunik na sebe. Oblečení bylo ušito z běleného plátna, jako výrazné prvky posloužily pouze různobarevné pruhy.

Barevné tuniky byly určeny pro výjimečné příležitosti a ne každý je směl nosit.

Svobodní Římané mohli nosit tógu.Otroci a cizinci byli tohoto práva zbaveni. Byl to kus plátna, který byl přehozen přes rameno na způsob moderní pošťácké tašky. Nosil se přes tuniku, a aby ležel v krásných záhybech, byly do lemu všity různé závaží.

V šatníku žen bylo mnohem méně omezení, jejich outfity byly vymalovány v jakýchkoliv tehdy dostupných barvách. Bohaté ženy nosily přes tuniku oříznutý stůl, aby demonstrovaly vícevrstvý outfit a zdůraznily své bohatství.

Svrchním oděvem byla pláštěnka – rationium nebo palla. Nosily ho ženy i muži. Pokud byla velká zima, nosili těžký plášť, kterému se říkalo laena, a také plášť s kapucí – kukullus.

Jako boty se používaly sandály s mnoha koženými pásky. Návrháři se stále inspirují těmito botami a neustále přinášejí gladiátorské sandály zpět do módy.

Epocha středověku

V 5. století nastal pád Římské říše, který výrazně ovlivnil nejen dějiny italského, ale i evropského kroje obecně. V té době bylo oblečení nadále jednoduché a nenáročné. Šilo se převážně z přírodních látek šedých a hnědých odstínů. Feudálové nosili světlé oděvy z hedvábí, které byly přivezeny z Byzance. Oděvy byly zdobeny vyšívanými vzory a lemováním.

Ženy nosily oblečení, které skrývalo jejich postavy, bylo to způsobeno vlivem křesťanské církve. Teprve v 10. století se začala měnit silueta a dámy začaly zdůrazňovat svou postavu. Ve století XII se šaty začaly přizpůsobovat pasu a objevilo se na nich šněrování. Začali také vyrábět šipky a oblek se rozdělil na dvě části – spodní a horní.

renesance

Období renesance přišlo do Itálie dříve než do jiných evropských zemí, velmi rychle se proměnila v nejbohatší zemi. To přímo ovlivnilo italský kostým 15-16 století, který byl napodobován v jiných evropských zemích. V módě jsou jednoduché splývavé linie, pohodlné nošení a „standardní“ proporce. Jednoduchost střihu však byla kompenzována použitím drahých látek - brokát, samet, hedvábí.

Zpočátku byly preferovány jasné, veselé barvy, ale postupem času je vystřídala tmavá a poté úplně černá.

V 16. století většinu země dobylo Španělsko, italská kultura se stejně jako národní kroj nadále rozvíjí pouze na severu země a v Benátkách, kterým se podařilo udržet nezávislost.

Prvky mužského kostýmu tohoto období:

  • Kamichi - tílko;
  • Calzoni - přiléhavé krátké kalhoty;
  • Sottoveste - vypasovaná bunda, mohla být bez rukávů;
  • Jorne je slavnostní pláštěnka s ohrnutými rukávy a bohatým lemováním.

Protáhlý kaftan s hlubokým řezem nosili starší muži. Byla kombinována s bílou náprsenkou (prototyp přední části košile). V průběhu času se Italův outfit změnil. Do módy přišly košile, které se stahovaly šňůrkou kolem krku. Nosily se ke kaftanu s hlubokým čtvercovým výstřihem nebo stojáčkem. Zkombinovaný s punčochami a kalhotami ke kolenům. Nahoře nosili jubbone – bujný a dlouhý plášť, který se postupem času zužoval a zkracoval. Měl nafouklé rukávy a velký límec.

Šlechtici s sebou vždy nosili meč (vlevo) a dýku (vpravo). Kostým byl doplněn kabelkou na opasek, rukavicemi a masivním zlatým řetízkem. Dámský kroj byl mnohem okázalejší a bohatší, dívky nosily šaty s upnutým topem a řasenou sukní, které se říkalo gamurra. Obrázek byl doplněn lehkým pláštěm nebo kusem látky, který byl připevněn k šatům.

Roli svrchního oděvu hrál dlouhý plášť, někdy byl šitý s otvory pro ruce. Doplňky byly peněženky, které se zavěšovaly na opasek, rukavice a vyšívané kapesníčky.

V 16. století se objevilo spodní prádlo a punčochy, šaty se staly bujnějšími a velkolepějšími. Dívky začaly nosit šaty s hlubokým výstřihem, sukně byly široké, těžké, s mnoha záhyby. V zimě ženy doplnily outfit hedvábným muffem s kožešinovým lemem.Na hlavě se nosilo balzo nebo bylo zakryto závojem. Přes hlavu se také přehazovaly různé přehozy, zpravidla z krajky nebo hedvábí.

Renesanční ženské kostýmy se staly prototypem národního italského kroje.

Zvláštnosti

V Itálii, na rozdíl od jiných evropských zemí, neexistuje jediný národní kroj.

Jde o to, že různé regiony země byly od sebe dlouhou dobu odděleny a nakonec se sjednotily před více než 150 lety. V té době už byly tradice plně zavedené a lišily se snad v každé zabrané vesnici!

Vzhledem k tomu, že je téměř nemožné zvážit každý region, stojí za to se zastavit u několika hlavních regionů, které vynikají svou chutí. Všechny odrůdy italského kostýmu mají samozřejmě stejné prvky a společné rysy.

Hlavním rysem je jas a bohatá paleta barev. Sukně italských dívek jsou nejčastěji zdobeny kresbami různých barev - růže, pivoňky, sedmikrásky, sedmikrásky.

Velký vliv kroje je vidět v kolekcích slavných módních návrhářů Domenica Dolce a Stefana Gabbana, kteří často tvoří outfity v italském stylu.

Šperky jsou velmi důležité, jsou nedílnou součástí outfitu. Vdané dívky musí nosit klobouk a černé sako, neprovdané ženy bílou zástěru a ovdovělé ženy černou.

Odrůdy

ženský

Základem národního kroje je nadýchaná skládaná sukně (gonna), bílá, často vyšívaná košile (kamichia) a živůtek. Obrázek doplňuje světlá zástěra (gram-biule) a šátek na hlavě (fazzoletto). To jsou hlavní prvky italského kostýmu, které se nacházejí ve všech regionech země.

Jediným rozdílem je délka sukně, barvy a barvy, přítomnost nebo absence krajkových detailů. Krajka byla obvykle oblíbená u vznešených Italů a každodenní oblečení obyčejných dívek bylo jednoduché a skromné. Svatební šaty byly ale velmi efektní – zdobily je stuhy, peříčka, výšivky, brože.

mužský

Mužský národní kroj je mnohem jednodušší než ženský. Skládá se z kalhot pod kolena (pantalony) a bílé košile. Obrázek doplňuje krátká bunda (jakka) nebo bunda bez rukávů (panchotto). Hlava je pokryta berritem - vlněnou čelenkou nebo frygickou čepicí.

Kalhoty mohou být různé délky, ale musí být zastrčené do legín. K opasku je přivázána rága - kus látky, který slouží jako prototyp opasku. Přední část saka bývá bohatě zdobená výšivkou.

Kostýmy jižních oblastí

Obzvláště pestré jsou outfity žen z jižních oblastí a Sardinie. Bohaté dámy nosily světlé šaty, preferovanou barvou byla červená. Nezapomeňte doplnit svůj obrázek mnoha prsteny na prstech.

Chudé ženy nosily praktické šedé šaty s mnoha kapsami, prstenů na prstech bylo minimální. Nejdůležitějším prvkem šatníku byl šátek, který zakrýval hlavu a ramena. Mohlo by to vypadat jako skutečné umělecké dílo: vyrobené z jemné krajky nebo drahé látky, zdobené propracovanými výšivkami. Vytvořit jeden takový šátek někdy zabralo roky dřiny.

U příležitosti svátku mohly ženy nosit několik sukní a šátků současně.

Kostým benátského karnevalu

Byli to Benátčané, kteří dali světu myšlenku karnevalu, a Italové obecně. Karnevaly v Benátkách jsou stále hlučné a zábavné, v tomto období se město stává skutečnou divadelní kulisou, kde můžete vidět jedinečná představení.

Všechny přítomné spojuje jedno – přítomnost kostýmu a masky. Většina outfitů připomíná spíše umělecká díla, která někdy zaberou až 15 metrů látky. V Benátkách je mnoho obchodů, které nabízejí karnevalové oblečení a veškeré potřebné vybavení k zapůjčení.

Můžete si obléknout, co vaše srdce touží - vznešená dáma modré krve, Harlekýn nebo Pierrot, mušketýr nebo boutto. Vše záleží pouze na kreativitě a fantazii. Pravda, na pouličních slavnostech se můžete omezit pouze na jednu masku a na některých oficiálních akcích je prostě neslušné objevit se bez obleku.

Obuv

Boty v Itálii, jako součást národního kroje, jsou rozmanité. V mnoha regionech se stále šije ručně, ale stejně jako samotný kostým, jehož cena někdy dosahuje několika tisíc eur.

V různých oblastech můžete najít následující boty:

  • Dřevěné boty s koženými ponožkami;
  • Kožené boty s dřevěnou podrážkou;
  • Textilní boty s hustou podrážkou;
  • Sandály z měkké kůže s dlouhými pásky.

Ty pocházejí ze starověku a stále se aktivně používají v horských oblastech Itálie.

snímky

Národní oblečení mladé dívky na Sicílii. Nadýchaná světle růžová sukně zdobená krajkou, bílá košile, živůtek, bílá zástěra s vyšívanými vlčími máky a šátek na hlavě. Na fotografii dívka sbírá pomeranče, ale v každodenním životě samozřejmě nosily skromnější šaty. Takové velkolepé oblečení bylo určeno pro zvláštní příležitost.

Italská svatba v národních krojích. Nevěsta má na sobě bohatý outfit, který je plný výšivek, zlata a šperků. Na hlavě má ​​tradiční bílý šátek. Oblek ženicha je střídmější – má na sobě bílou košili, spodky a tmavě modrou vestu z brokátu.

bez komentáře

Móda

krása

Dům